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陶芸について（Pottery）

• 陶芸用原料は『工業鉱物資源』のページを参照。
  工業鉱物資源各論は『工業鉱物資源』のページを参照。
  窯業は『工業鉱物資源』のページを参照。
• 粘土は『粘土と粘土鉱物』のページを参照。
• 土壌は『土壌とは』のページを参照。
• 鉱物は『鉱物の定義と分類』のページを参照。
• 土器は『歴史学とは』のページを参照。
• 趣味は『趣味とは』のページを参照。

• 陶芸の『リンク』はこちらを参照。
• 陶磁器の『リンク』はこちらを参照。

【2019】

• 鴻阜山人による「購入者の側に立った」 入門シリーズの地学のすゝめの焼き物の『陶磁器』（HP/2019/10/12）から
  

  土器を含む陶磁器の分類	土器の分類 (1)酸化焔焼成とは完全燃焼より酸素の多い火炎で焼成すること。 素地や釉薬中の鉄分等の鉱物が酸素と結びついて（酸化して）発色する。 (2)還元焔焼成とは燃焼に必要な酸素の供給が不足し、炭素の多い火炎で焼成すること。 素地や釉薬中の鉄分等の鉱物の酸素が奪われて（還元して）発色する。
  磁器の分類	ヨーロッパの歴史的な窯の例 （注）マイセンは第二次世界大戦後しばらくソ連の占領下にあり、技術者の移動や著作権の問題がなく、 ブルーオニオンも各地で模倣されました。 現在では世界4大ブルーオニオンと呼ばれるのは、フツチェンロイター社 Hutschenreuther (西ドイツ)、カールスバード Karlsbad （Czech porcelain Dubi）(チェコ)、KPMベルリン社 Koenigliche Porzellan Manufaktur-Berlin (東ドイツ)、に本家のマイセンとなります。 日本製の「ブルーダニューブ Blue Danube 」を入れる向きもあります。 ちなみに、ブルーオニオンのオニオンは中国のザクロ模様をデザインしたものがなぜか玉ねぎonionに間違えられたものです。
  鴻阜山人による「購入者の側に立った」 入門シリーズの地学のすゝめの焼き物の『陶磁器』（HP/2019/10/12）から

• コトバンクによる『陶磁器』（HP/2019/10/8）から
  

  陶磁器の製造工程例	陶磁器の分類と特徴
  陶磁器の原料
  コトバンクによる『陶磁器』（HP/2019/10/8）から

【2013】

• SHINWA AUCTIONブログによる『「陶器」と「磁器」』（2013/2/2）から
  

  「陶器」は「土もの」とも呼ばれ、釉薬を掛けず素地を焼成して完成だったり、土の中に含まれる石がそのまま表面に出ていたりします。比較的低温（800℃〜1000℃）で焼かれ、吸水性も高いことが特徴です。	反対に「石もの」とも呼ばれる「磁器」は、白い素地でなめらかな陶土で成形され、高温(1200℃〜1500℃)で焼いた硬質で吸水性の低い焼き物のことをいいます。叩くと「キーン」という金属音が出るのも特徴的です。
  コトバンクによる『陶磁器』および『うわぐすり』（HP/2019/10/8）から

【2011】

• 大阪市立東洋陶磁美術館（HP/2011/9）による『陶磁入門』から（リンクはウィキペディア）
  

  やきものとは やきものとは土を練って形を作り、焼き固めたものです。材料の土の種類、焼成した素地（きじ）の硬度、密度、吸水性、釉薬（ゆうやく）の有無などの物理的条件によって、土器、せっ器、陶器、磁器に大別されます。しかしこの分類の基準は厳密なものではなく、中国、日本、韓国、欧米で大きく認識の異なる点もあります。 土器 粘土を成形して施釉をせずに約700〜800度の低温で焼成したやきものです。そのためにもろく吸水性が高い（10％以上）ですが、耐火性は高いので煮炊きや貯蔵には適しています。中国の紅陶、彩陶、日本の縄文土器、弥生土器などが代表例です。中国では、このような特徴をもつやきものにたいして、陶器という名称をあてています。 せっ器 英語のstonewareの日本語訳で、粘土を成形し、1200〜1300度の高温で還元焔焼成したものです。欧米では、釉薬の有無を問わず、素地が白くない硬質のやきものの総称として用いられ、青磁も含んでいます。日本では須恵器、備前、信楽、常滑などの無釉焼締め陶をさしていいます。 陶器 若干のガラス質（珪酸）を含んだ陶土を使用し、施釉をして約800〜900度から1200度で焼成した堅いやきものをいいます。日本では須恵器、備前、信楽、常滑などの焼締め陶を合わせて広義の陶器として分類することもあります。 磁器 ガラス質（珪酸）を多く含む磁土を使用し、施釉をして約1300度での高温焼成により釉とともにガラスに近い状態となったやきものです。そのため透光性があり吸水性はほとんどなく（0.5%）、叩くと金属性の音を発します。中国では歴史的に“瓷”の字を用いており、“磁器”とした場合は河北省の磁州窯産の器の意味をもつことにもなります。 大阪市立東洋陶磁美術館（HP/2011/9）による『陶磁入門』から（リンクはウィキペディア）

• 歴史の『リンク』はこちらを参照。

【2019】

• 鳴海製陶（株）によるeNARUMI.comの『陶磁器の広がり』（HP/2019/10/11）から
  

  ペルシア（イラン）を起源とするペルシア陶器 緑釉・三彩釉グループ（低温焼成・鉛釉グループ）	「ペルシア陶器」は、イスラム教とともに東西に広がっていき、エジプト、モロッコからさらに地中海を渡り、スペインやポルトガルにまでおよび、その後のヨーロッパ磁器の発達の基となっています。
  中国景徳鎮を起源とする中国磁器 白磁（高温還元焼成・石灰釉グループ） 「中国磁器」は地理的に朝鮮や日本への伝播が早く、欧州へはシルクロード経由でかなり遅れて持ち込まれました。当時のヨーロッパには磁器という物がまったく存在せず、白くて光を透す磁器は「東洋の神秘」とか「黄金にも優る物質」と呼んで憧れの宝物という存在でした。 大航海時代のころ、ヨーロッパ各国はインドに東インド会社を作り、船によって東南アジアのスパイスとともに中国磁器を大量にヨーロッパに持ち込まれました。磁器コレクションが当時の流行となり、ヨーロッパ各地で「中国写し」が盛んに作られました。
  磁器の広がり（年表） 紀元前100年ごろ 原始磁器の誕生。 500年ごろ 中国華北で白磁の生産が始まる。 1000年ごろ 中国景徳鎮で磁器生産が盛んになる。 1100年ごろ 朝鮮半島に白磁技法が伝わる。 1150年ごろ 染付けという装飾技法が盛んになる。 1600年ごろ 赤絵技法など絵付け技法が盛んになる。 イギリス東インド会社設立。 1602年 オランダ東インド会社設立。 船によって中国磁器が大量にヨーロッパに入ってくるようになります。 中国磁器が入手しやすくなり一大中国ブームが起こりました。 王侯貴族たちはこぞって中国磁器を蒐集し、シノワズリー（中国趣味）という流行を生みました。 1604年ごろ 豊臣秀吉は、朝鮮出兵時に朝鮮から多くの陶工を日本に連れ帰り、日本各地でやきものを焼かせます。朝鮮人「り　さんぺい李参平」が有田泉山で「陶石」を発見し日本初の磁器を作りました。 江戸時代に入って西九州の各藩（佐賀藩、鍋島藩、平戸藩）は藩内のやきものを「藩窯」として庇護、厳重に管理をして製法の機密を守りました。 1653年 オランダのポースレンヌフレス社が開設される。（ロイヤルデルフト） 1658年 中国では政変により明から清に変わり、中国磁器の輸出がとまる。 代わりに有田磁器が輸出され始める。 オランダ東インド会社が本格的に有田磁器（伊万里）を輸入する。 1682年 ヨーロッパで中国磁器の輸入が再開される。 1689年 伊万里焼の高騰と中国磁器の輸入再開により、有田磁器（伊万里焼）の輸入が制限される。この時期に輸入された有田磁器（伊万里焼）は20万個ほどで中国磁器の数百万個に比べると微々たる数量であったが、ヨーロッパの陶磁器史上大きなインパクトとなっており、伊万里写しが一大流行となり、その後の装飾図案に大きな影響をもたらしています。 1708年 ベドガーによってヨーロッパ初の磁器生産に成功。 1710年 マイセン王立磁器工場が設立される。（ドイツ） 1730年代 ロイヤルコペンハーゲン窯開設。 （1755年にロイヤルの称号、デンマーク） 1735年 ドッチア窯開設。（1896年リチャードジノリ社となる、イタリア） 1738年 セーブル窯開設。（1753年王立となる、フランス） 1748年 ビレロイボッホ開設。 1759年 ウェッジウッド社設立。（イギリス） 1770年 スポード社設立。（イギリス） 1793年 ミントン社設立。（イギリス） 1804年 それまで陶器生産の中心だった瀬戸・尾張藩は、磁器製造を何度も試みましたが成功せず、1804年ついに尾張藩の藩命により「加藤民吉」という人物を有田に潜入させ、磁器製造の秘密を探らせました。3年後瀬戸に帰ってきた民吉は、瀬戸の土を配合する事により磁器製造に成功しました。 1805年 ジョサイア・スポード2世によってボーンチャイナが開発される。 1807年 瀬戸で磁器製造に成功する。 1815年 ロイヤルドルトン社設立。（イギリス） 1826年 ヘレンド社設立。（ハンガリー） 1879年 ローゼンタール社設立。（ドイツ） 1889年 レノックス社設立。（アメリカ） 1895年 瀬戸窯業学校（現瀬戸窯業高校）にてボーンチャイナの試作に成功。 1904年 日本陶器（現ノリタケ）設立。 1911年 帝国製陶所（その後の名古屋製陶所）設立。 1932年 日本陶器がボーンチャイナを商品化。 1946年 鳴海製陶　創業。 1950年 鳴海製陶　設立。 1965年 鳴海製陶がボーンチャイナの量産化に成功。
  鳴海製陶（株）によるeNARUMI.comの『陶磁器の広がり』（HP/2019/10/11）から

• （財）日本陶業連盟による『陶磁器の歴史』（HP/2019/10/8）から
  

  陶磁器の年表�T（縄文〜古墳時代まで） 参考文献：文部科学省「セラミック工業」、日本陶磁器卸商業協同組合青年部連合会「新やきもの読本」	陶磁器の年表�U（古墳時代〜現代まで） 参考文献：文部科学省「セラミック工業」、日本陶磁器卸商業協同組合青年部連合会「新やきもの読本」
  （財）日本陶業連盟による『陶磁器の歴史』（HP/2019/10/8）から

• 陶磁器〜お役立ち情報〜による陶磁器の基礎知識の『陶磁器とは』（HP/2019/10/8）から
  

  陶磁器〜お役立ち情報〜による陶磁器の基礎知識の『陶磁器とは』（HP/2019/10/8）から

【2011】

• 大阪市立東洋陶磁美術館（HP/2011/9）による『陶磁入門』から
  

  やきものの変遷 東アジア窯址分布図 大阪市立東洋陶磁美術館（HP/2011/9）による『陶磁入門』から

• 窯の『リンク』はこちらを参照。

【2019】

• 日本セラミックス協会による日本のやきものの『やきもの窯の歴史』（HP/2019/10/11）から
  

  日本の窯 日本セラミックス協会による日本のやきものの『やきもの窯の歴史』（HP/2019/10/11）から

【2006】

• 清水健一による『日本の窯の歴史』（2006/10/24）から
  

  窯の進化年表 清水健一による『日本の窯の歴史』（2006/10/24）から

• 釉薬の『リンク』はこちらを参照。

【2019】

• 鴻阜山人による「購入者の側に立った」 入門シリーズの地学のすゝめの焼き物の『釉薬』（HP/2019/10/12）から
  

  釉薬の要素と成分	塩基性成分を合計し1モルのROとし、 RO1モルに対しそれぞれxモルの中性成分、yモルの酸性成分と表示します。 釉薬の分類指標「ゼーゲル式」による分類のイメージ 化学組成と釉調を示す状態図 �@ 透明釉　�A 失透釉　�B 乳濁釉　�C マット釉　�D 結晶釉
  「ゼーゲル式」による釉薬の分類（外観、表面性状による分類）	焼成温度による釉薬の分類
  釉薬の使い方（掛け方）
  鴻阜山人による「購入者の側に立った」 入門シリーズの地学のすゝめの焼き物の『釉薬』（HP/2019/10/12）から

• コトバンクによる『うわぐすり』（HP/2019/10/12）から
  

  うわぐすりの各種分類法	うわぐすりの色による分類
  うわぐすりの組成範囲
  コトバンクによる『うわぐすり』（HP/2019/10/12）から

• 日本の陶磁器の『リンク』はこちらを参照。

【2018】

• 春日井琢也による『陶磁器産業平成30年度』（2018?）から
  

  品目別の全国シェア 出所：平成28年経済センサス（4人以上事業所）	和飲食器の産地別出荷額 経済産業省「工業統計調査」より作成
  洋飲食器の産地別出荷額 経済産業省「工業統計調査」より作成
  春日井琢也による『陶磁器産業平成30年度』（2018?）から

【2017】

• 水津陽子による『＜シリーズ＞ 十年で6割超の市場を失った陶磁器産業 （課題編）』（2017/8/2）から
  

  「生産動態統計年報(資源・窯業・建材統計編)」によると、台所・食卓用品を扱う陶磁器産業の生産額は、この十年余りで6割超の市場縮小となった。本質的な問題はどこにあるのか？ 水津陽子による『＜シリーズ＞ 十年で6割超の市場を失った陶磁器産業 （課題編）』（2017/8/2）から

• 緑川彩による『日本遺産認定された「肥前の陶磁器」の魅力を体感するカフェが、渋谷に期間限定オープン』（2017/1/12）から
  

  肥前の陶磁器 緑川彩による『日本遺産認定された「肥前の陶磁器」の魅力を体感するカフェが、渋谷に期間限定オープン』（2017/1/12）から

【2015】

• 日本セラミックス協会（HP/2015/12）による『日本のやきもの』の中の『「やきもの」の産地』から
  

  	大堀相馬焼（おおほりそうまやき） 会津本郷焼（あいづほんごうやき） 益子焼（ましこやき） 笠間焼（かさまやき） 美濃焼（みのやき） 赤津焼（瀬戸） 瀬戸染付焼（せとそめつけやき） 常滑焼（とこなめやき） 四日市萬古焼（よっかいちばんこやき） 伊賀焼（いがやき） 九谷焼（くたにやき） 越前焼（えちぜんやき） 京・清水焼（きょうやき・きよみずやき） 信楽焼（しがらきやき） 出石焼（いずしやき） 丹波立杭焼（たんばたちくいやき） 備前焼（びぜんやき） 石見焼（いわみやき） 萩焼（はぎやき） 大谷焼（おおたにやき） 砥部焼（とべやき） 上野焼（あがのやき） 小石原焼（こいしわらやき） 唐津焼（からつやき） 伊万里・有田焼（いまり・ありたやき） 三川内焼（みかわちやき） 波佐見焼（はさみやき） 小代焼（しょうだいやき） 天草陶磁器 薩摩焼（さつまやき） 壺屋焼（つぼややき）
  日本セラミックス協会（HP/2015/12）による『日本のやきもの』の中の『「やきもの」の産地』から

【2012】

• 本川　裕による社会実情データ図録の『焼きもの（陶磁器ブランド）の認知度』（2012/10/6）から
  

  日本各地の焼きもの 地方 名称 主な産地 コメント 地域 団体 商標 北海道・東北 会津本郷焼 福島県会津美里町 東北最古の白磁の産地   大堀相馬焼 （おおぼりそうまやき） 福島県浪江町 表面を覆う「青ひび」と「走り駒」と呼ばれる馬の絵付けが特徴 ○ 関東・ 甲信越 笠間焼 茨城県笠間市、水戸市、石岡市など 関東で最古の焼き物。戦後、陶芸団地を設け県内外の作家に開放 ○ 益子焼 栃木県益子町、真岡市、市貝町など 笠間焼の技術が源流。厚手で素朴な風合い。民芸陶器の一大産地に成長   北陸 九谷焼 （くたにやき） 石川県能美市、小松市、加賀市など 江戸時代の古久谷、再興久谷から近代、現在まで鮮やかな色絵磁器に高い評価 ○ 越前焼 福井県越前町、福井市、越前市など うわぐすりを掛けずに高温で焼き締める器が伝統。陶芸村建設で産地復興   東海 美濃焼 岐阜県多治見市、土岐市、瑞浪市など 安土桃山時代に志野、織部、黄瀬戸などの名品を生む。みずなみ焼としてもご当地ブランドに登録 ○ 瀬戸焼 愛知県瀬戸市、尾張旭市 瀬戸染付焼と赤津焼が国の伝統的工芸品に指定 ○ 常滑焼 愛知県常滑市、知多市、半田市など 急須など原料に含まれる鉄分を赤く発色させるのが特徴 ○ 伊賀焼 三重県伊賀市、名張市 安土桃山時代に個性的な茶の湯の道具として珍重される ○ 萬古焼 （ばんこやき） 三重県四日市市、桑名市、鈴鹿市など 土鍋を中心とした耐熱陶器の産地。ご当地ブランドは四日市萬古焼   近畿 信楽焼 滋賀県甲賀市 戦前は火鉢、現在はタヌキの置物など大物陶器が主力 ○ 京焼・清水焼 京都府京都市、宇治市、城陽市など 焼き物文化の発信地。多くの名工を輩出し技法も豊富 ○ 出石焼 （いずしやき） 兵庫県豊岡市 白磁の産地。江戸時代中期に招いた有田焼の陶工が広める   丹波焼 兵庫県篠山市、三田市、加西市 江戸時代前期の茶器類に名器。丹波立杭焼（たてくいやき）として国の伝統的工芸品に指定   中国 石見焼 （いわみやき） 島県県江津市、浜田市、益田市など 水がめが有名。傘立てなど大型の焼き物技術を駆使した製品も   備前焼 岡山県備前市、岡山市、瀬戸内市 茶道具が有名。うわぐすりを絵付けもしないで焼き上げる。深みのある土色が持ち味 ○ 萩焼 山口県萩市、長門市、山口市など 江戸時代初期、萩藩の御用窯が起源。簡素な形と装飾の茶器で知られる   四国 大谷焼 （おおたにやき） 徳島県鳴門市 かめなどの大物陶器作りは2人で組んで成形する「寝ろくろ」が特徴   砥部焼 （とべやき） 愛媛県砥部町、松山市、松前町 砥石くずを原料に磁器作りが始まる。戦後、民芸調食器で四国有数の産地に   九州 上野焼 （あがのやき） 福岡県福智町 江戸時代初期に茶陶として発展。他産地に比べ薄手のつくりが特徴 ○ 小石原焼 （こいしわらやき） 福岡県東峰村 生乾きの時に文様を彫る飛びかんな、はけ目などの装飾技法が特徴 ○ 伊万里・有田焼 佐賀県伊万里市、有田町、武雄市など 国内最初の磁器産地。古伊万里、柿右衛門、鍋島などの様式が欧州で人気   唐津焼 佐賀県唐津市、武雄市、多久市など 朝鮮半島の陶工が技術を広める。安土桃山時代に茶の湯の世界で珍重される ○ 波佐見焼 （はさみやき） 長崎県波佐見町、川棚町、東彼杵町 白い素地（きじ）に藍色で絵付けをした染付磁器の産地。厚手の食器「くらわんが碗」が有名   三川内焼 （みかわちやき） 長崎県佐世保市 「唐子（からこ）」と呼ばれる中国風の服装や髪形をした子どもの姿を描いた絵柄が特徴   天草陶磁器 熊本県天草市、上天草市、苓北町 伊万里・有田焼に次いで古い磁器産地。江戸時代、各村の庄屋が村の自活の道を焼き物に求めた   小代焼 （しょうだいやき） 熊本県荒尾市、熊本市、宇城市など 上野焼（あがのやき）の流れをくむ。うわぐすりの調合割合、焼成温度の変化などで青・黄・白と微妙な発色技法が特徴   小鹿田焼 （おんたやき） 大分県日田市 小石原焼（こいしわらやき）が源流。川の流れを利用して陶器を砕く木製の唐臼など、江戸時代の技法を受け継ぐ ○ 薩摩焼 鹿児島県日置市、鹿児島市、指宿市など 窯元は県内全域に。幕末期、島津藩がパリ万博に単独出品して注目される ○ 沖縄 壺屋焼 （つぼややき） 沖縄県那覇市、恩納村、読谷村 絵付けを施す「上焼（じょうやち）」とうわぐすりを使わない「荒焼（あらやち）」に大別。多くの民家に飾られている獅子像の「シーサー」は荒焼の代表格 ○ （注）国の伝統的工芸品に指定されている陶磁器、特許庁に地域団体商標（ご当地ブランド）を登録している陶磁器。愛知県の伝統的工芸品の赤津焼と瀬戸染付焼は瀬戸焼とした （資料）東京新聞大図解「焼き物のふるさと」（2012.9.2） リンクはウィキペディア（日本の陶磁器産地一覧も参照、世界の陶磁器産地は陶磁器産地一覧を参照）。
  焼きもの年表 時代 事象 備考 平安時代後期〜鎌倉時代 常滑焼など六古窯が始まる 日本古来の陶磁器窯のうち、朝鮮半島や中国からの渡来人の技術によって開始された近世からの窯とは区別される中世から現在まで生産が続く代表的な六つの窯、すなわち越前焼、備前焼、瀬戸焼、丹波焼、常滑焼、信楽焼が日本六古窯（にほんろっこよう）と呼ばれる。 安土桃山時代 茶の湯が流行。綾部、志野など独創的な焼き物が誕生   16世紀 二度の朝鮮出兵で多くの陶工が連れてこられ、唐津などで作陶を始める 佐賀藩（鍋島藩）の藩祖鍋島直茂が連行した陶工によって有田焼が始められた。 1610年代 有田で国内初の磁器生産が始まる 中国では後漢の時代から磁器が本格的に生産されていたが、日本では中世までのやきものは陶器であり、磁器は輸入品に頼っていた。 明治初期 焼き物が輸出産業の花形に 輸出品ベストテンには常に入っていたが輸出総額に占めるシェアは1875〜95年平均で1.7％であり、生糸36.5％、茶16.3％、米5.4％、水産物5.1％と比較して小さかった（図録4750参照） 昭和初期 無名の職人による実用品に美を見いだす「民芸運動」が陶芸界にも広がる   1953年 板谷波山（いたやはざん）（茨城県出身）が陶芸家として初の文化勲章受章   （資料）同上 リンクはウィキペディア。
  本川　裕による社会実情データ図録の『焼きもの（陶磁器ブランド）の認知度』（2012/10/6）から

• 「陶器の日」事業４団体協議会（HP/2012/5）による『日本の陶磁器産地』から
  

  日本の陶磁器産地 「陶器の日」事業４団体協議会（HP/2012/5）による『日本の陶磁器産地』から

• Moriyaによる『 [いろいろ] 日本の陶磁器の産地な地図を作ってみた』（2012/3/29）から
  

  Moriyaによる『 [いろいろ] 日本の陶磁器の産地な地図を作ってみた』（2012/3/29）から

【2010】

• ウィキペディア（2010、2014/4にリンク修正）による『日本の陶磁器産地一覧』から
  

  日本の陶磁器産地一覧 ●北海道：北の嵐山／嵐山陶芸の里／小樽焼 ●青森県：津軽焼／八戸焼 ●岩手県：小久慈焼／鍛冶丁焼／台焼／藤沢焼 ●宮城県：堤焼／切込焼／台ヶ森焼 ●秋田県：楢岡焼／白岩焼 ●山形県：平清水焼／成島焼／新庄東山焼／上の畑焼／深山焼 ●福島県：大堀相馬焼／会津本郷焼／会津慶山焼／相馬駒焼／二本松萬古焼／田島萬古焼 ●茨城県：笠間焼 ●栃木県：益子焼／小砂焼／みかも焼(三毳焼) ●群馬県：渋民焼／自性寺焼／月夜野焼 ●埼玉県：飯能焼 ●千葉県： ●東京都：今戸焼 ●神奈川県： ●新潟県：無名異焼／庵地焼／村松焼 ●富山県：越中瀬戸焼／小杉焼／三助焼 ●石川県：九谷焼／大樋焼／珠洲焼 ●福井県：越前焼／織田焼／氷坂焼 ●山梨県：能穴焼 ●長野県：高遠焼／松代焼／尾林焼／天竜峡焼 ●岐阜県：美濃焼／渋草焼／小糸焼／山田焼 ●静岡県：志戸呂焼／森山焼／賤機焼 ●愛知県：瀬戸焼／赤津焼／常滑焼／犬山焼 ●三重県：四日市萬古焼／伊賀焼／阿漕焼／御浜焼 ●滋賀県：信楽焼／湖南焼／膳所焼／下田焼／八田焼／湖東焼 ●京都府：京焼／清水焼／楽焼／朝日焼 ●大阪府：吉向焼 ●兵庫県：丹波立杭焼／出石焼／明石焼／赤穂雲火焼／王地山焼 ●奈良県：赤膚焼 ●和歌山県：瑞芝焼 ●鳥取県：因久山焼／牛ノ戸焼／浦富焼／上神焼／法勝寺焼 ●島根県：石見焼／布志名焼／出西焼／袖師焼／母里焼／楽山焼／錦山焼／八幡焼／萬祥山焼／御代焼／温泉津焼（ただし、石見焼に含めることもある）／江津焼 ●岡山県：備前焼／虫明焼／酒津焼／羽島焼 ●広島県：宮島焼／姫谷焼 ●山口県：萩焼／堀越焼／末田焼／星里焼 ●徳島県：大谷焼 ●香川県：理平焼／神懸焼／岡本焼 ●愛媛県：砥部焼／水月焼／楽山焼 ●高知県：内原野焼／尾戸焼／能茶山焼 ●福岡県：小石原焼／上野焼／高取焼／蒲池焼／一の瀬焼／星野焼／二川焼 ●佐賀県：有田焼・伊万里焼／唐津焼／白石焼／肥前吉田焼／肥前尾崎焼／武雄古唐津焼(黒牟田焼・多々良焼・小田志焼) ●長崎県：三川内焼／波佐見焼／現川焼 ●熊本県：小代焼(小岱焼)／高田焼(八代焼)／天草陶磁器(内田皿山焼・水の平焼・高浜焼・丸尾焼)／一勝地焼／網田焼 ●大分県：小鹿田焼 ●宮崎県：都城焼／小松原焼 ●鹿児島県：薩摩焼／種子島焼 ●沖縄県：壺屋焼／琉球焼 ウィキペディア（2010、2014/4にリンク修正）による『日本の陶磁器産地一覧』から

• ウィキペディアによる『六古窯』から
  

  日本六古窯（にほんろっこよう）とは、日本古来の陶磁器窯のうち、中世から現在まで生産が続く代表的な六つの窯の総称。 産地 １．瀬戸焼：愛知県瀬戸市 ２．常滑焼（とこなめやき）：愛知県常滑市 ３．越前焼：福井県丹生郡越前町（旧織田町、宮崎村） ４．信楽焼（しがらきやき）：滋賀県甲賀市（旧信楽町） ５．丹波立杭焼（たんばたちくいやき）：兵庫県篠山市今田町立杭(旧多紀郡今田町)　 ６．備前焼：岡山県備前市伊部 ウィキペディアによる『六古窯』から

• 美濃焼の『リンク』はこちらを参照。

【2019】

• （株）ヒトノテによるワゴコロの『美濃焼の特徴と歴史』（HP/2019/10/17）から
  

  美濃焼の歴史 （株）ヒトノテによるワゴコロの『美濃焼の特徴と歴史』（HP/2019/10/17）から

• コトバンクによる『美濃焼』（HP/2019/10/17）から
  

  岐阜県南部一帯の、かつての美濃国で焼成された陶磁器の総称。狭義には室町後期の15世紀に始まる瀬戸黒(せとぐろ)、黄瀬戸(きせと)、志野焼、織部(おりべ)焼などをさす。源流は、古墳時代に美濃須衛(すえ)窯（岐阜市、各務原(かかみがはら)市）が開かれ、須恵器(すえき)が焼かれたことに始まる。平安中期の10世紀ごろには、灰釉(かいゆう)や緑釉をかけた施釉陶が多治見(たじみ)の窯(かま)で焼かれ、尾張(おわり)（愛知県）の陶技の余波を受けて美濃窯も灰釉陶の産地として復活した。平安末期から室町時代にかけてこの灰釉陶系陶器（山茶碗(ちゃわん)）は今日の多治見、土岐(とき)の両市に広がり、室町前期からは古瀬戸系施釉陶器が焼造された。 　室町中期の15世紀になると、この地方は瀬戸焼の傘下に入り、穴弘法(あなこうぼう)窯、妻木(つまぎ)窯などが勃興(ぼっこう)、大窯(おおがま)とよばれる新形成の窯で、輸入中国陶磁に倣った灰釉陶や黒釉陶を生産し始めた。桃山時代になると、牟田洞(むたぼら)、窯下(かました)窯、中窯(なかがま)（いずれも可児(かに)市）などで、有名な志野、黄瀬戸の製品がつくられたが、この新製品は主としてわびの茶具（水指(みずさし)、花いけ、茶碗、懐石道具など）で、桃山時代の創造性をみごとに開花させた。 　桃山後期には元屋敷窯（土岐市久尻(くじり)）が開かれ、緑釉と鉄絵を組み合わせたいわゆる織部陶が創造され、桃山陶芸に新生面を開いた。その後、灰釉が洗練開発されて御深井(おふけ)釉ができ、江戸初頭の新しい茶風にこたえたが、すでに時の主流としての声価は受けず、窯は一挙に地方化していった。江戸時代の美濃地方の陶窯は、土岐、多治見、可児、瑞浪(みずなみ)の各市に広がり、江戸後期の19世紀前半には磁器の焼造も始まり、美濃各地にそれぞれ特色ある窯業が興隆した。 　明治に入って近代化の波にのり、輸出用磁器を軸に急速に生産も伸びた。昭和に入って荒川豊蔵(あらかわとよぞう)により桃山茶陶の復興が提唱され、今日の伝統産業としての隆盛をみている。
  瀬戸黒	黄瀬戸（きせと）皿
  志野茶碗（しのぢゃわん）	織部焼手付鉢（おりべやきてつきばち}）
  コトバンクによる『美濃焼』（HP/2019/10/17）から

• 唐津焼の『リンク』はこちらを参照。

【2019】

• ウィキペディアによる『唐津焼』（HP/2019/10/17）から
  

  唐津焼 唐津焼（からつやき）は、近世初期以来、現在の佐賀県東部・長崎県北部で焼造された陶器の総称。日常雑器から茶器までさまざまな器種があり、作風・技法も多岐にわたる。茶碗は古くから「一楽二萩三唐津」と称されて名高い。分派の武雄古唐津焼と共に、日本の伝統的工芸品に指定されている。 唐津焼の歴史 　唐津焼は、近世初頭から肥前国（現在の佐賀県および長崎県）に散在する諸窯で生産された陶器の総称である。唐津焼の名称は、製品が唐津の港から積み出されたことに由来するともいわれるが、定かではない。古唐津の窯跡は、現行の唐津市域のみならず佐賀県武雄市・伊万里市・有田町、長崎県佐世保市・平戸市などを含む広範囲に分布している。唐津市南部の旧・北波多村、旧相知町の区域には初期の古唐津の窯跡が残っているが、2005年の市町村合併以前の旧・唐津市の区域には古唐津の窯跡はほとんど残っていない。 　伊万里、唐津などの肥前の陶磁器は、文禄元年から慶長3年（1592年から1598年）に至る豊臣秀吉による朝鮮半島への出兵，いわゆる文禄・慶長の役（壬申倭乱）の際に、朝鮮半島から同行してきた陶工たちが祖国の技術を伝え、開窯したというのが通説になっていた。しかし、窯跡の調査、堺など消費地での陶片の出土状況などから、唐津焼の創始は文禄・慶長の役よりはやや早く、1580年代に開始されたとみられている。 　天正19年（1591年）に没した千利休が所持していた道具の中には奥高麗茶碗（唐津焼の一種）の「子のこ餅」（ねのこもち）があったことが知られている。また、長崎県壱岐市の聖母宮（しょうもぐう）には天正20年（1592年）銘のある黒釉四耳壺があり、これが唐津の在銘最古遺品とされている。以上のことから、唐津焼の生産開始は遅くとも1591年以前であることがわかる。 　文献上は、古田織部の慶長8年（1603年）の茶会記に、「唐津足有御水指」「唐津焼すじ水指」とあるのが、唐津焼の記録上の初見とされている。寛永15年（1638年）成立の松江重頼の俳論書『毛吹草』には「唐津今利ノ焼物」という文言があり、「唐津」が土もの（陶器）、「今利」（伊万里）が石もの（磁器）を意味すると解されている。瀬戸内海沿岸や山陰、北陸などの日本海沿岸の地域では、他地方で「せともの」と呼ぶ陶器質のうつわのことを「からつもの」と呼称することがあり、「唐津」は肥前産の陶器の代名詞であった。 　古唐津の初期の窯跡は、波多氏の居城があった岸岳山麓（唐津市の旧・北波多村・相知町の区域）に点在している。岸岳古唐津の古窯群は飯洞甕窯（はんどうがめがま）系と帆柱窯系に二分され、藁灰釉を用いた「斑唐津」は後者で生産された。窯は朝鮮式の割竹形登窯で、特に飯洞甕下窯跡（佐賀県指定史跡）には窯床と窯壁の一部が残存し、貴重である。 　文禄・慶長の役以降になると、肥前陶器の産地は広がり、窯の所在地によって、松浦系古唐津（佐賀県伊万里市など）、武雄系古唐津（佐賀県武雄市など）、平戸系古唐津（長崎県平戸市）などと称される。中でも藤の川内窯（佐賀県伊万里市松浦町）、市ノ瀬高麗神窯（伊万里市大川内町）、甕屋の谷窯（伊万里市大川町川原）などが、絵唐津の名品を焼いた窯として知られる。 　草創期は食器や甕（大型の甕が多く肥前の大甕と呼ばれる）など日用雑器が中心であったが、この頃になると唐津焼の特徴であった質朴さと侘びの精神が相俟って茶の湯道具、皿、鉢、向付（むこうづけ）などが好まれるようになった。また、唐津の焼き物は京都、大坂などに販路を拡げたため、西日本では一般に「からつもの」と言えば、焼き物のことを指すまでになった。とりわけ桃山時代には茶の湯の名品として知られ、一井戸二楽三唐津（又は一楽二萩三唐津）などと格付けされた。 　だが江戸時代に入って窯場が林立したために、燃料の薪の濫伐による山野の荒廃が深刻な問題となった。それ故に鍋島藩は藩内の窯場の整理、統合を断行、それによって窯場は有田に集約されたため、唐津も甚大な影響を被り、多くの窯元が取り壊された。しかし、唐津の茶器は全国でも評判が高かったため、茶陶を焼くための御用窯として存続した。その間の焼き物は幕府にも多数献上品が作られたため、献上唐津と呼ばれる。 　明治維新によって藩の庇護を失った唐津焼は急速に衰退、有田を中心とした磁器の台頭もあって、多くの窯元が廃窯となった。だが後の人間国宝、中里無庵が「叩き作り」など伝統的な古唐津の技法を復活させ、再興に成功させた。現在は約50の窯元があり、伝統的な技法を継承する一方で、新たな作品を試みたりと、時代の移り変わりの中で、着実な歩みを遂げている。 唐津焼の特徴 唐津焼の特徴は李氏朝鮮（一説に、華南）から伝わったとされる伝統的な技法が今に根付いているところである。特に蹴轆轤、叩き作りといった技法は古唐津から伝わる技法で、現在もこの製法を行っている窯がある。窯は連房式登窯という大がかりな窯を用い、そこで1300度の高温で一気に焼き締める。意匠は茶器として名声を馳せただけあって、非常に素朴で、それでいながら独特の渋みがある。 唐津焼の種類 唐津焼は時代によって様々な焼き物が焼かれた。大きく分けて次のようなものがある。 絵唐津 器に鬼板と呼ばれる鉄溶液を使って花鳥、草木といった意匠を描き込んで、灰色釉など透明な釉薬を流し込み、焼成したもの。土色の器肌と単純でありながら伸びやかな意匠が相俟って、独特のわびしさを生み出す。 朝鮮唐津 李氏朝鮮の陶工から伝わった伝統的なスタイル。黒色を付ける鉄釉を上から流し、白色を付ける藁灰釉を下から掛けたもので、二つを交わらせて風景を表すもの。上下逆の物もある。 斑唐津 長石に藁灰を混ぜて焼成する事で粘土に含まれる鉄分が青や黒などの斑になったもの。独特のざんぐりとした風合いは茶器に好まれる。 三島唐津 朝鮮の陶器、三島手の技法を受け継ぎ、日本風にアレンジしたもの。象嵌の一種で、器が生乾きのうちに雲鶴や印花紋などの紋様を施し、化粧土を塗って、仕上げ作業を施し、その上に長石釉、木炭釉を掛けて焼成したもの。 粉引（こびき）唐津 褐色の粘土を使用、生乾きのうちに化粧土を全面に掛け、乾燥させた後に釉薬を掛けたもの。 奥高麗（おくごうらい） 高麗茶碗の井戸、呉器、熊川風の造形の茶碗で、通常、無地である。和物茶碗として極めて評価が高い。 瀬戸唐津   青唐津   黄唐津   彫唐津   刷毛目唐津   櫛目唐津   蛇蝎（じゃかつ）唐津   二彩唐津 緑色銅釉と茶褐色の鉄飴釉で松文などが描かれた。産地としては武雄系唐津古窯などが知られている。現在はあまり作られていない。 ウィキペディアによる『唐津焼』（HP/2019/10/17）から

• （社）唐津観光協会による『唐津焼』（HP/2019/10/17）から
  

  唐津焼の種類 絵唐津（えがらつ） 日本で初めて絵付けを施したといわれる唐津焼。絵唐津は、鬼板と呼ばれる鉄溶液で絵を描き、釉薬をかけて焼き上げたもの。唐津焼を代表する種類で、さまざまな器に用いられています。モチーフは草木や花、鳥など多岐にわたります。 斑唐津（まだらがらつ） 白濁した藁灰釉を用いる斑唐津。素地に含まれる鉄分や燃料の松灰が溶け出し、表面に青や黒の斑点ができやすいことからそう呼ばれます。16世紀後半から現代まで作り続けられている伝統的な種類です。 黒唐津（くろがらつ） 鉄分を多く含んだ釉薬を用いて焼き上げたもの。鉄分の量や酸化の度合いにより、飴色から褐色、深い黒まで発色はさまざまですが、総称して黒唐津と呼びます。 朝鮮唐津（ちょうせんがらつ） 鉄釉と灰釉の二種類の釉薬を使い、高温で焼くことで釉が自然に溶け合う様子を楽しめます。黒く発色する鉄釉を下にかけ、乳白色の灰釉を上から流すものが多く見られます。 三島（みしま） 朝鮮の李朝三島の技法を受け継いだもの。半乾きの素地に印花紋、線彫などの文様を施し、化粧土を塗り、さらに釉薬を流しかけて焼き上げます。唐津では江戸時代に生産が始まりました。 粉引（こひき） 褐色の素地が半乾きのうちに白い化粧土をかけ、さらに灰釉などをかけて焼いたものです。古くから朝鮮で用いられた技法ですが、古唐津には粉引は見られず、近代になって取り入れられました。 （社）唐津観光協会による『唐津焼』（HP/2019/10/17）から

• 有田焼の『リンク』はこちらを参照。

【2019】

• 福博印刷（株）うまか陶編集室によるうまか陶の窯元紹介の『窯元マップ』（HP/2019/10/18）から
  

  A 鎮西町 ・土平窯 B 唐津市 ・佐志川窯 ・松円寺窯 ・中里太郎右衛門窯 ・中野窯 C 唐津市 ・赤水窯 ・鏡山窯 ・一位窯 D 浜玉町 ・幸悦窯 ・菅ノ谷窯 ・曹源窯 ・中の辻窯 ・炎群工房 E 唐津市、北波多村 ・唐玄窯 ・宮ノ谷窯 ・大杉皿屋窯 ・岸岳窯三帰庵 ・杉谷異中庵 ・帆柱窯 ・冠音窯 F 厳木町 ・天王家窯 G 伊万里市 ・椎ノ峯窯 ・今岳窯 ・斉藤克己工房 ・虎仙窯 H 伊万里市 ・株式会社瀬兵 ・株式会社田森陶園 ・有限会社畑萬陶苑 ・伊万里焼せいら 　有限会社徳永製陶 ・有限会社魯山窯 ・長春青磁陶窯 ・伊万里翠山窯 I 武雄市 ・凌山窯 J 西有田町 ・坂本義弘工房 ・泰明窯 ・切口窯 K 有田町 ・岳窯 ・井上萬二窯 ・柿右衛門窯 ・真右エ門窯 ・清六窯 ・陶悦窯 ・有限会社しん窯 L 有田町 ・青木龍山窯 ・今泉今右衛門窯 ・奥川俊右衛門窯 ・奥川忠右衛門窯 ・佳秀窯 ・かわたけ窯 ・茂正工房 ・朱明窯 ・聡窯 ・中仙窯 ・日恵窯 ・晩香窯 ・株式会社香蘭社 ・岩尾磁器工業株式会社 ・岩尾対山窯 ・深川製磁株式会社 ・幸楽窯 　徳永陶磁器株式会社 ・潯陽窯 ・純工房 ・博泉窯 ・稗古場窯 ・安楽窯 ・敏右エ門窯 M 山内町 ・文山製陶有限会社 ・有限会社伝平窯 ・有限会社天狗谷窯 ・有限会社宝泉窯 ・有限会社幸右エ門 ・有限会社貞山窯 ・株式会社福珠陶苑 ・くろかみ窯 ・亀翁窯 ・多々良焼金子窯 ・丸田宣政窯 ・丸田正実窯 ・壮明窯 ・陶六窯 N 武雄市 ・無名窯 O 武雄市 ・小山路窯 ・松保窯 ・規窯 ・大門窯 ・弓野窯 P 嬉野町 ・琥山窯 ・いおり窯 ・谷鳳窯 ・納所正一窯 ・ひらく窯 Q 鹿島市 ・熊本義泰窯 R 有明町 有明窯 S 佐賀市 ・清海窯 ・白武初芳窯 ・宮尾正隆工房 T 神埼町 ・日の隈窯 U 北茂安町 ・裕翠窯 ・瀧水窯 ・佐藤窯 ・百十窯 ・三笹窯 ・静波窯 V 波佐見町 （長崎県） ・宗元窯 W 伊万里市 ・日在窯

  福博印刷（株）うまか陶編集室によるうまか陶の窯元紹介の『窯元マップ』（HP/2019/10/18）から

• ウィキペディアによる『有田焼』（HP/2019/10/15）から
  

  有田焼 　有田焼（ありたやき）は、佐賀県有田町を中心に焼かれる磁器である。その積み出しが伊万里港からなされていたことにより、「伊万里（いまり）」や伊万里焼とも呼ばれる。泉山陶石、天草陶石などを原料としているが、磁器の種類によって使い分けている。作品は製造時期、様式などにより、初期伊万里、古九谷様式、柿右衛門様式、金襴手（きんらんで）などに大別される。また、これらとは別系統の献上用の極上品のみを焼いた作品があり藩窯で鍋島藩のものを「鍋島様式」、皇室に納められたものを「禁裏様式」と呼んでいる。江戸時代後期に各地で磁器生産が始まるまで、有田は日本国内で唯一、長期にわたって磁器の生産を続けていた。1977年（昭和52年）10月14日に経済産業大臣指定伝統工芸品に指定。 　九州旅客鉄道（JR九州）佐世保線有田駅-上有田駅間の沿線から煙突の立ち並ぶ風景が見られる。 「有田焼」と「伊万里焼」 　近世初期以来、有田、三川内（長崎県）、波佐見（長崎県）などで焼かれた肥前の磁器は、江戸時代には積み出し港の名を取って「伊万里」と呼ばれていた。また英語での呼称も "Imari" が一般的である。寛永15年（1638年）の『毛吹草』（松江重頼）には「唐津今利の焼物」とあり、唐津は土もの（陶器）、今利（伊万里）は石もの（磁器）を指すと考えられている。 　明治以降、輸送手段が船から鉄道等の陸上交通へ移るにつれ、有田地区の製品を「有田焼」、伊万里地区の製品を「伊万里焼」と区別するようになった。有田を含む肥前磁器全般を指す名称としては「伊万里焼」が使用されている。 有田焼の歴史 磁器生産の開始 　肥前磁器の焼造は17世紀初期の1610年代から始まった。 豊臣秀吉の朝鮮出兵の際、有田を含む肥前の領主であった鍋島直茂に同行してきた陶工たちの一人の李参平は、1616年（元和2年）（1604年説あり）に有田東部の泉山で白磁鉱を発見し、近くの上白川に天狗谷窯を開き日本初の白磁を焼いたとされ、有田焼の祖である。李参平は日本名を「金ヶ江三兵衛（かながえさんべえ）」と称し、有田町龍泉寺の過去帳などにも記載されている実在の人物である。有田町では李参平を「陶祖」として尊重し祭神とする陶山神社（すえやまじんじゃ）もある。 有田は小山に囲まれた盆地にあり、この泉山の白磁鉱はもともとは茶褐色の火山性の流紋岩で、それが近くの英山（はなぶさやま）の噴火で蓋をされて、長い時間をかけて温泉効果で白色に替わり、「変質流紋岩火砕岩」と呼ばれている。この岩石を盆地に流れ混む小川に水車を応用して、細かく砕き陶土（磁器用土）として、また坂を利用して登り窯を作りやすかったという。 近年の学術調査の進展によって、有田東部の天狗谷窯の開窯よりも早い1610年代前半から、西部の天神森窯、小溝窯などで磁器製造が始まっていたことが明かになっている。この頃の有田では当時日本に輸入されていた、中国・景徳鎮の磁器の作風に影響を受けた染付磁器（初期伊万里）を作っていた。「染付」は中国の「青花」と同義で、白地に藍色1色で図柄を表した磁器である。磁器の生地にコバルト系の絵具である「呉須」（焼成後は藍色に発色する）で図柄を描き、その後釉薬を掛けて焼造する。当時の有田では窯の中で生地を重ねる目積みの道具として朝鮮半島と同じ砂を用いており、胎土を用いる中国とは明らかに手法が違うことから焼成技術は朝鮮系のものとされる。一方で17世紀の朝鮮ではもっぱら白磁が製造され、染付や色絵の技法は発達していなかったため、図柄は中国製品に学んだと考えられ、絵具の呉須も中国人から入手したものと考えられている。 1637年（寛永14年）に鍋島藩は、伊万里・有田地区の窯場の統合・整理を敢行し、多くの陶工を廃業させて、窯場を有田の13箇所に限定した。こうして有田皿山が形成された。この頃までの有田焼を美術史・陶芸史ではしばしば初期伊万里と称する。陶石を精製する技術（水漉）が未発達だったことから、鉄分の粒子が表面に黒茶のシミ様となって現れていること、素焼きを行わないまま釉薬掛けをして焼成するため柔らかな釉調であること、形態的には6寸から7寸程度の大皿が多く、皿径と高台径の比がほぼ3対1の、いわゆる三分の一高台が多いことが特徴である。 色絵磁器の登場・発展 　その後1640年代に中国人陶工によって技術革新が行われ、1次焼成の後に上絵付けを行う色絵磁器が生産されるようになった。伝世品の「古九谷様式」と呼ばれる青・黄・緑などを基調とした作品群は、かつては加賀国（石川県）九谷の産とされていたが、20世紀後半以降の窯跡の調査により、この時期の有田で焼かれた初期色絵がほとんどを占めることが分かっている。ただし従来言われていた加賀国（石川県南部）での生産も、1650年代から20年間程ごく小規模に行われていた。なお、ほぼ同時期には有田の技術を基に備後福山藩で姫谷焼の磁器が20年間ほど生産されていた。 　17世紀後半、1660年代から生産が始まったいわゆる柿右衛門様式の磁器は、濁手（にごしで）と呼ばれる乳白色の生地に、上品な赤を主調とし、余白を生かした絵画的な文様を描いたものである。この種の磁器は初代酒井田柿右衛門が発明したものとされているが、研究の進展により、この種の磁器は柿右衛門個人の作品ではなく、有田の窯場で総力をあげて生産されたものであることが分かっており、様式の差は窯の違いではなく、製造時期および顧客層の違いであることが分かっている（日本国内向けの古九谷様式に対し、柿右衛門様式は輸出に主眼が置かれていた）。17世紀後半には、技術の進歩により純白に近い生地が作れるようになり、余白を生かした柿右衛門様式の磁器は輸出用の最高級品として製造された。 　17世紀末頃からは、金彩をまじえた豪華絢爛な「金襴手」も製造されるようになった。有田の金襴手は中国明代後期の嘉靖・萬暦期の金襴手をモデルにしている関係から、皿底の銘に「大明嘉靖年製」「大明萬暦年製」とあるものが多いが、これは当時の陶器先進国中国製のイミテーションのためにデザインの一部として取り入れたものであると考えられている。 　また、17世紀末頃から波佐見を中心に、焼きの歩掛かりをよくするための厚手の素地にコストを安く上げるために簡略化された同じ紋様を描き込んだ碗類を大量に生産した。安価で流通したこれらの碗は、当時出現して人気を得た屋台でも食器として使用された。当時の屋台が「喰らわんか」と客引きをしていたことから、波佐見窯で焼かれた安価な庶民向けの磁器を「くらわんか碗」と呼ぶ。 　一方、「鍋島焼」は日本国内向けに、幕府や大名などへの献上・贈答用の最高級品のみをもっぱら焼いていた藩窯である。鍋島藩の藩命を懸けた贈答品であるだけに、採算を度外視し、最高の職人の最高の作品しか出回っていないが、時代を下るにつれて質はやや下がる。作品の大部分は木杯形の皿で、日本風の図柄が完璧な技法で描かれている。高台外部に櫛高台と呼ばれる縦縞があるのが特徴。開始の時期は定かでないが、延宝年間（1673年頃）には大川内山（伊万里市南部）に藩窯が築かれている。 　当初、日本唯一の磁器生産地であったこれらの窯には、鍋島藩が皿役所と呼ばれた役所を設置し、職人の保護、育成にあたった。生産された磁器は藩が専売制により全て買い取り、職人の生活は保障されていたが、技術が外部に漏れることを怖れた藩により完全に外界から隔離され、職人は一生外部に出ることはなく、外部から人が入ることも極めて希であるという極めて閉鎖的な社会が形成された。しかし、磁器生産は全国窯業地の憧れであり、ついに1806年に瀬戸の陶工加藤民吉が潜入に成功し、技術が漏洩する。以降、瀬戸でも磁器生産が開始され、東日本の市場を徐々に奪われていく。江戸末期には全国の地方窯でも瀬戸から得た技術により磁器の生産が広まっていく。しかし、日本の磁器生産トップブランドとしての有田の名は現在に至るまで色褪せていない。また、江戸時代の有田焼を一般的に古伊万里と称する。 海外への輸出 　磁器生産の先進国であった中国では明から清への交替期の1656年に海禁令が出され、磁器の輸出が停止した。このような情勢を背景に日本製の磁器が注目され、1647年には中国商人によってカンボジアに伊万里磁器が輸出され、1650年には初めてオランダ東インド会社が伊万里焼（有田焼）を購入し、ハノイに納めた。これによって品質水準が確認され、1659年（万治2年）より大量に中東やヨーロッパへ輸出されるようになった。これら輸出品の中には、オランダ東インド会社の略号VOCをそのままデザイン化したもの、17世紀末ヨーロッパで普及・流行が始まった茶、コーヒー、チョコレートのためのセット物までもあった。 　こうして17世紀後半から18世紀初頭にかけて最盛期を迎えた有田の磁器生産であるが、1684年の展海令などで景徳鎮窯の生産・輸出が再開され軌道に乗るにつれて厳しい競争に晒されることとなる。また、江戸幕府が1715年に海舶互市新例を制定し貿易の総量規制を行った事から、重量・体積の大きい陶磁器は交易品として魅力を失う。最終的には1757年にオランダ東インド会社に対する輸出は停止され、以降は日本国内向けの量産品に生産の主力をおくこととなる。今日の我々が骨董品店などで多く目にするのは、こうした18世紀の生産品であることが多い。19世紀は明治新政府の殖産興業の推進役として各国で開催された万国博覧会に出品され、外貨獲得に貢献する有田焼に期待が集まった。この輸出明治伊万里は第四の伊万里様式美として研究され、確立されつつある。万国博覧会の伊万里と称される。 ウィキペディアによる『有田焼』（HP/2019/10/15）から

• ウィキペディアによる『伊万里焼』（HP/2019/10/17）から
  

  伊万里焼 伊万里焼（いまりやき）は、有田（佐賀県有田町）を中心とする肥前国（現代の佐賀県および長崎県）で生産された磁器の総称。製品の主な積み出し港が伊万里であったことから、消費地では「伊万里焼」と呼ばれた。有田の製品のほか、三川内焼、波佐見焼、鍋島焼なども含む。 概要 　中国では紀元前から原初的な磁器が製造され、後漢時代（西暦25年 - 220年）には本格的な磁器が焼かれていたが、日本では中世までのやきものは陶器であり、磁器は輸入品に頼っていた。日本で初めて国産磁器の製造が開始されたのは17世紀、有田（佐賀県有田町）においてであった。 　伊万里焼の文献上の初出は寛永15年（1638年）の『毛吹草』（松江重頼）である。同書に「唐津今利の焼物」とあり、唐津は土もの（陶器）、今利（伊万里）は石もの（磁器）を指すと考えられている。有田、波佐見などの肥前の磁器は、近世には主な積み出し港の名から「伊万里焼」と呼ばれた（近世には「今利」「今里」とも書かれることが多かった）。有田地区の製品を「有田焼」、伊万里地区の製品を「伊万里焼」と呼び分けるようになったのは、近代以降、船に変わって鉄道が輸送の主力となってからのことである。研究者はいわゆる「伊万里焼」を「肥前磁器」と呼ぶことも多い。 歴史 　佐賀藩（鍋島藩）の藩祖鍋島直茂が豊臣秀吉の朝鮮出兵（文禄・慶長の役、1592年 - 1598年）に参加したことをきっかけに、朝鮮から多くの陶工が拉致・亡命などにより佐賀へ渡った。これらの陶工によって有田における磁器製造が開始された。通説では朝鮮出身の李参平（日本名：金ヶ江三兵衛）が有田の泉山で磁器の原料となる陶石を発見し、元和2年（1616年）に有田東部の天狗谷窯で磁器焼造を始めたとされている。金ヶ江三兵衛が実在の人物であることは古文書等から確認されているが、元和2年（1616年）に初めて磁器を焼造したということは史料からは確認できない。九州陶磁文化館の大橋康二らの窯跡調査によると、磁器が最初に焼造されたのは有田東部の天狗谷窯ではなく、有田西部の天神森窯、小物成窯、小溝窯などの窯であり、消費地での発掘調査などから、磁器製造の創始は1610年代であるというのが定説になっている。1637年に焼き物産業推進方針を決めた鍋島藩により窯場は13箇所に整理され、渡来人陶工を中心とした本格的な有田焼産業が発達した。 　有田は山に囲まれた盆地にあり、この泉山の陶石（磁器の材料）は火山性の流紋岩で、それが近くの英山（はなぶさやま）の噴火で蓋をされて、長い時間をかけた温泉効果で白色の陶石に替わり、「変質流紋岩火砕岩」と呼ばれものになった。この岩を盆地に流れ込む小川に水車を応用して、細かく砕き陶土（磁器用土）として、また坂を利用して登り窯を作ることができた。 　1610年代から1630年代頃までの初期製品を陶磁史では「初期伊万里」と称する。この時期の製品は、白磁に青一色で模様を表した染付磁器が主で、絵付けの前に素焼を行わない「生掛け」技法を用いている点が特色である。初期の磁器は、砂目積みという技法が使われている。砂目積みとは、窯焼き時に製品同士の熔着を防ぐために砂を挟む技法で、中国製の磁器にはみられない朝鮮独特の技法である。このことから、朝鮮から渡来の陶工が生産に携わったことが明らかである。一方、当時の朝鮮半島の磁器は、器面に文様のない白磁であったので、呉須（コバルトを主原料とする絵具）で文様を描く染付の技法や意匠は中国由来（中国出身の陶工作）のものであると考えられる。この初期伊万里は絵付けの発色が安定せず、生地も厚く歪みや押指の跡が残るなど粗雑な部分があり、次第に九谷焼や柿右衛門などに押され市場から姿を消してしまった。しかし初期伊万里は後に1960年頃より素朴な美しさや叙情美が再評価され、早々に市場から淘汰されたことによる流通量の少なさから以後は希少性が高く高値で珍重されるようになった。 　1640年代には有田西部の山辺田窯（やんべたがま）などで色絵磁器の生産が創始され、国内向けの大皿などの色絵磁器製品が生産された。これらは、加賀（石川県）の九谷が産地であると長年考えられていたことから「古九谷」と称され、現代の陶磁史では「古九谷様式」あるいは「初期色絵」と称されている。 　1640年頃からは鍋島藩が将軍家・諸大名などへの贈答用高級磁器をもっぱら製造する藩窯が活動を開始。この藩窯製品を今日、「鍋島様式」あるいは「鍋島焼」と呼んでいる。 　中国では1644年に明王朝が滅亡。1656年には清により遷界令が発せられて、商船の航行が禁止され、中国陶磁の輸出が一時途絶えた。このため、オランダ商館長ツァハリアス・ヴァグナーは中国製陶磁器を見本としてヨーロッパ人の好みに合う製品を制作するように依頼し、伊万里焼の海外への輸出が始まった。中国製磁器の輸出が再開されてからは、東南アジア方面の市場は中国製磁器に奪還されたが、ヨーロッパ方面への伊万里焼の輸出は継続した。 　1670年代には、素地や釉薬が改良され、白磁の地にほとんど青味のない「濁手」（にごしで）と呼ばれる乳白色の素地が作られるようになった。この濁手の素地に色絵で絵画的な文様を表したものを「柿右衛門様式」と称している。 　1690年代には染付の素地に赤、金などを多用した絵付を施した製品が作られるようになった。これを「古伊万里金襴手」と称し、この種の様式のものがヨーロッパ向けの輸出品となった。 金襴手様式 金襴手とは陶磁用語で(きんらんで)と読む。絵付した後、金を焼き付けて文様を表したもので、赤絵、色絵に施す金彩との配色が織物の金襴(金糸で文様を織り出した織物)と似ているところからこの名が出た。16世紀中ごろ中国江西省景徳鎮民窯で作られ発達、江戸時代中期に日本に持ち込まれ白磁をベースに赤地に金彩で文様を表す金襴手が流行した。福右衛門窯では現代的な転写技術に頼らず、脈々と受け継がれてきた伝統的な手法による作陶が行われており献上手古伊万里焼最後の担い手と言われている。 伊万里焼と古伊万里 伊万里焼と古伊万里の大きな違いは、作品そのものの持つ骨董的価値の有無である。江戸時代に有田(佐賀県有田町)で焼成された歴史的、骨董的価値のある作品を古伊万里と呼び、明治以降に現在の佐賀県伊万里市で焼成された陶磁器のことを伊万里焼と呼ぶ。明治初期に焼き物を産地名で呼ぶようになり、現在の伊万里焼と呼ばれる陶磁器が誕生することとなった。古伊万里は中国の王朝である明から清への時代変革時に発生した、欧州での中国磁器の断絶に代わる最良の品として欧州へと輸出されることとなった。古伊万里はヨーロッパの王侯貴族達に愛され、今でもオールドイマリ（Old Imari）として世界中に熱烈なコレクターが存在する。 ウィキペディアによる『伊万里焼』（HP/2019/10/17）から

• 柿右衛門の『リンク』はこちらを参照。

【2019】

• 柿右衛門による『歴代柿右衛門の伝統』（HP/2019/10/16）から
  

  酒井田柿右衛門家年譜 1573年 天正元年 酒井田弥次郎（初代柿右衛門の父親）筑後地方（福岡県八女市酒井田）の領主の子として生まれる。 1582年 天正10年 肥前（佐賀）龍造寺氏との戦いに敗れ人質として肥前白石郷に住す。 1596年 慶長元年 酒井田弥次郎（円西）の子として喜三右衛門（初代柿右衛門）生まれる。 1616年 元和2年 この頃、朝鮮陶工李参平 有田泉山に白磁鉱を発見。 1626年 寛永3年 高原五郎七（豊臣秀吉御用焼物師）酒井田家へ四年間逗留・作陶を教える。 1628年 寛永5年 この頃、鍋島藩御用窯を有田岩谷川内に設ける。 1635年 寛永12年 この頃、酒井田喜三右衛門 白石郷より有田に移住か。 1637年 寛永15年 鍋島藩、陶業者826人を追放。有田の窯場を13カ所に整理統合。 1642年 寛永19年 鍋島藩の長崎警護はじまる。 1643年 寛永20年 この頃から初代柿右衛門赤絵物の制作を始める。 1646年 正保3年 初代柿右衛門 赤絵物を長崎にて売り始める。 1647年 正保4年 日本の磁器が初めて輸出される。 1651年 慶安4年 「徳川実紀」に将軍家光が「今利新陶の茶碗 皿御覧ぜられる」と記してある。 1652年 慶安5年 京都鹿苑寺鳳林和尚の日記「隔冥記」に「今里之錦手鉢」をもらったことが記してある。 1658年 万治元年 この頃、初代柿右衛門 金銀の絵付に成功。 1659年 万治2年 オランダ東インド会社による日本磁器輸出本格化。 1661年 寛文元年 この頃、鍋島藩御用窯 柿右衛門窯のある南川原山に移る。 1666年 寛文6年 初代柿右衛門 歿（71才）。 1672年 寛文12年 鍋島藩は有田窯場を本窯業者180戸赤絵業者11軒と定めた。 1675年 延宝3年 この頃、鍋島藩御用窯大川内山に移る。 1677年 延宝5年 この年に建立された京都西本願寺転輪経蔵の内部腰瓦に柿右衛門様式の色絵陶板が使われている。 1685年 貞亨2年 「貞亨2年」銘の土型が酒井田家に伝世している（以後、明治までの土型約800点が伝世している）。 1688年 元禄元年 イギリス バーレイハウスの目録に各種有田磁器を記している。 1689年 元禄2年 諫早現川焼創始者 田中刑部左衛門、柿右衛門窯にて修業。 1690年 元禄3年 酒井田家の秘伝書「土合帳 赤絵具覚（他見無用）」記される。 1693年 元禄6年 「元禄六酉柿」銘の色絵帆掛船文葉形皿が現存。 1710年 宝永7年 この頃、ドイツ マイセン窯にて磁器の制作に成功。 1713年 正徳3年 「和漢三才図絵」伊万里焼の染付と赤絵金襴手の流行りを記し合わせて柿右衛門を名工として記している。 1725年 亨保10年 ドイツ マイセン窯にて色絵付けに成功。その後ヨーロッパ各地で柿右衛門写しが多く造られる。 1757年 宝暦7年 オランダ東インド会社の有田磁器輸出が打ち切られる。 1770年 明和7年 赤絵屋登録件数を16軒とし、これを永代の限定数とする。 1807年 文化4年 この年刊行の「睡余小録」に柿右衛門人形について「徳子吉野の像なり伊満利柿右衛門の造ところにて」の記述がある。 1809年 文化6年 本窯業者を220軒に増加。 1828年 文政11年 有田大火 内山窯場をほとんど灰にする。 1871年 明治4年 鍋島藩御用窯廃止。 1885年 明治18年 東京上野の「陶磁器等の共進会」の折に農商務卿 西郷従道より初代柿右衛門の功績を追賞し金30円を下付された。 1890年 明治23年 十一代柿右衛門「第三回内国勧業博覧会」有功賞受賞。 1893年 明治26年 十一代柿右衛門「アメリカコロンブス万国博覧会」二等有功賞受賞。 1912年 大正元年 十一代片岡仁左衛門「名工柿右衛門」歌舞伎座にて初演。 1917年 大正6年 十一代柿右衛門 歿（73才）。 1922年 大正11年 尋常小学校国語読本巻十に「陶工柿右衛門」掲載される。 1953年 昭和28年 十二代柿右衛門 渋男（13代）親子によって濁手素地の復元に成功する。 1955年 昭和30年 十二代柿右衛門「第二回日本伝統工芸展」にて日本工芸会賞を受賞。 1957年 昭和32年 十二代柿右衛門「第四回日本伝統工芸展」にて文化財保護委員会委員長賞を受賞。 1958年 昭和33年 十二代柿右衛門「ブリュッセル万国博覧会」グランプリ受賞。 1962年 昭和37年 十二代柿右衛門 勲四等瑞宝章綬章。 1963年 昭和38年 十二代柿右衛門 歿（八十二才）。 1971年 昭和46年 「濁手」が国の重要無形文化財総合指定を受ける。 1972年 昭和47年 十三代柿右衛門 紫綬褒章を受賞。 1976年 昭和51年 柿右衛門古窯跡第一次発掘。 1977年 昭和52年 柿右衛門古窯跡第二次発掘。 1978年 昭和53年 十三代柿右衛門 勲四等旭日小綬章受賞。 柿右衛門古窯跡第三次発掘。 1982年 昭和57年 十三代柿右衛門 歿（75才）正五位に叙せられる。 1998年 平成10年 十四代柿右衛門 外務大臣表彰。 1999年 平成11年 十四代柿右衛門 文部大臣表彰。 2001年 平成13年 十四代柿右衛門 色絵磁器の重要無形文化財保持者（人間国宝）に認定される。 2005年 平成17年 十四代柿右衛門 旭日中綬章を受賞。 2013年 平成25年 十四代柿右衛門 歿（78才）従五位に叙せられる。 2014年 平成26年 2月4日 十五代酒井田柿右衛門を襲名。 酒井田柿右衛門家年譜 柿右衛門による『歴代柿右衛門の伝統』（HP/2019/10/16）から

• 柿右衛門による『柿右衛門の白い美 「濁手」』（HP/2019/10/16）から
  

  柿右衛門の白い美 「濁手」 柿右衛門製陶技術保存会について 　柿右衛門の作品の大きな特徴の一つに、『濁手素地』と呼ばれる、柔らかく温かみのある乳白色の素地があげられます。柿右衛門様式の美しい赤絵に最も調和する素地で、1670年代にその製法が完成したと言われています。 　しかし江戸中期（1700年代）になると、「柿右衛門様式」に変わり金・赤を多用した「金襴手様式」が色絵の主流となったのに加え、内乱によって下火になっていた中国・景徳鎮磁器の輸出が再び本格化し、オランダ東インド会社による肥前磁器の輸出が減少、江戸幕府による貿易制限等国内情勢の変化も相まって、濁手の製作は一時中断を余儀なくされました。 　その後時代は明治、大正、昭和と移り、濁手の復興が待ち望まれる中、十二代柿右衛門（1878生〜1963没）はその子十三代柿右衛門（1906生〜1982没）とともに長い間途絶えていた濁手素地を復元させるため、柿右衛門家に伝わる『土合帳』等の古文書を基に試行錯誤を重ねます。 　そして1953（昭和28）年、ようやくこれに成功し、その技法は1955（昭和30）年3月、記録作成等の措置を講ずべき無形文化財に選択されました。さらにその製陶技術は1971（昭和46）年1月、各工程の特に優秀な技術者で構成される「柿右衛門製陶技術保存会（会長　十三代酒井田柿右衛門）」の設立を機にその保存と育成が図られ、同年4月には国の重要無形文化財「柿右衛門（濁手）」として総合指定を受けます。 　また同保存会は1976（昭和51）年4月、その保持団体として認定され、十三代没後は、十四代、十五代柿右衛門がその技術集団を統率し次代へ引き継ぐリ−ダーとしてその事業を継承、現在に至っております。 赤絵の完成と柿右衛門様式の確立 　有田泉山で白磁鉱が発見され、日本で初めて磁器の焼成に成功したのが、元和2年（1616年）頃といわれています。 　寛永年間（1624年〜1645年）頃、肥前長崎の港では中国明朝の色絵磁器が陸揚げされていましたが、有田でもこれを受け、色絵磁器の生産が待ち望まれるようになっていきました。 このような情勢下で酒井田喜三右衛門は伊万里の陶商 東島徳左衛門らの協力を得て日本で初めて赤絵磁器を完成。正保4年（1647年）頃のことでした。 その酒井田喜三右衛門が後の初代柿右衛門その人です。 　その後、有田の磁器は急速な進歩をとげ中国の磁器にかわりオランダ東インド会社の手によって広くヨーロッパに紹介されます。中でも柿右衛門の赤絵は特に賞賛され、18世紀になるとヨーロッパ各地の窯で「柿右衛門様式」の倣製品が数多く生産されました。 ドイツのマイセン窯、オランダのデルフト窯、フランスのシャンティー窯などの「柿右衛門写し」は現在でも世界中に残っています。 一方国内においても肥前鍋島藩をはじめ諸藩から城中の調度品や贈答品としての特別注文を受けていたことが、酒井田家に残る「御注文絵形」など一連の文献によって知ることができます。 　初期の赤絵は、中国明朝の磁器を手本にして出発したため中国的な「花鳥図」、「鳳凰図」などの絵柄が多かったようですが、三、四代柿右衛門の頃から「鹿紅葉」、「粟鶉」、「波千鳥」、「秋草」、「松竹梅」などの日本画的な文様が定着し、柿右衛門独特の乳白色の素地（濁手素地）と相まってその美しさは高く評価され、いわゆる「柿右衛門様式」が確立されるのです。 こうして初代の赤絵創始から約370年もの間、柿右衛門の技術と精神は絶えることなく代々受け継がれ、現在の十五代柿右衛門へと継承されています。 柿右衛門様式について 　有田の色絵磁器は、1659年頃に本格化するヨーロッパ等への輸出によって生産が拡大され、それに伴いより白く傷や歪みのない素地を作る技術も急速に進歩していきます。そんな中、柔らかくて温かみのある乳白色の素地の上に、余白を十分に残した明るく繊細で絵画的な構図を特徴とする色絵磁器が作られるようになりました。 それは1670年代頃には技術的にも完成され、いわゆる典型的な「柿右衛門様式」として確立していきます。 　柿右衛門様式の色絵磁器は、国内はもとより国外でも高く評価され、オランダ東インド会社（VOC）の手によってヨーロッパ等の国々へ大量に運ばれていきました。当時のヨーロッパの王侯貴族たちは初めて目にするその華麗な色絵磁器に魅了され、自分たちの宮殿や邸宅を飾るため財を傾けてまでも競って手に入れたといわれています。 　この「柿右衛門様式」は1690年代頃まで有田の色絵の流行様式となり、乳白色の素地だけでなく青味を帯びた白磁や染付を用いた素地にも、同じような雰囲気の色絵を施したものがたくさん作られるようになりました。現在では一般に、これらも含め「柿右衛門様式」と呼ばれています。 柿右衛門による『柿右衛門の白い美 「濁手」』（HP/2019/10/16）から

• ウィキペディアによる『酒井田柿右衛門』（HP/2019/10/15）から
  

  酒井田柿右衛門 朝鮮陶工の李参平により良質の陶土が発見されたため現在の佐賀県西松浦郡有田町に移住した酒井田円西は、息子である喜三右衛門とともに陶器や白磁、染付などの磁器を製作していたが、やがて17世紀前半に喜三右衛門は赤絵磁器の焼成に成功し、柿右衛門を名乗った。 初代 1596〜1666年 初期柿右衛門 初代は乳白色（濁手）の地肌に赤色系の上絵を焼き付けるという柿右衛門様式と呼ばれる磁器の作風を確立し、その作品はヨーロッパなどにも輸出されマイセン窯などでは模倣品も作られた。また、磁器の発祥地である中国の景徳鎮窯にも影響を与え（景徳鎮伊万里）、同様の作品が作られやはりヨーロッパに輸出された。1666年に没。 二代 1620〜1661年 製作期が重なっており、作風にも大きな差は見られず、三者とも極めて技量が高かったと言われる。 三代 1622〜1672年 四代 1640〜1679年 五代 1660〜1691年 中期柿右衛門 技量が芳しくなかったために、1685年を以って鍋島藩からの恒常的な発注が差し止められた。 六代 1690〜1735年 意匠・細工に優れた叔父の渋右衛門にも助けられ、食器類のほか花器、香炉など様々な磁器製品を高い水準で量産することに成功したため、中興の祖とされる。また1724年には嘆願書を藩に提出し、臨時の発注の一部が酒井田家に用命されることとなった。 七代 1711〜1764年 高い技術が要されることなどから七代以降に濁手の作品は中絶してしまう。 八代 1734〜1781年 後期柿右衛門 主に染付の磁器を製作した。 七代から八代にかけては四角の中に福の字が入った「角福」と呼ぶマークを施したものが多い。これは明清の陶磁器に元々あったものである。 九代 1776〜1836年 十代 1805〜1860年 十一代 1839〜1916年 1860年襲名   「角福」のマークの商標登録の可否などを争う訴訟を起こして経済的に困窮したが、海外にも積極的な出品を行なった。1919年には出資する事業家と共同で十二代が柿右衛門合資会社を設立し、赤絵技術と「角福」銘を供与した。 しかし美術品の制作を志向する十二代は会社と経営方針が合わず、1928年に関係を解消した。以降それぞれが「柿右衛門」作品を制作したが、1969年に和解し、その後合資会社は名義を使用していない。 十二代 1878〜1963年   十三代 1906〜1982年   十二代と十三代は1947年頃から濁手の復活を目標とし、1953年に初めて濁手の作品を発表した。濁手の製作技術は1955年に国の記録作成等の措置を講ずべき無形文化財に選択され、1971年には重要無形文化財に指定されている（保持団体として柿右衛門製陶技術保存会を認定）。 十四代 1934〜2013年   2008年前後に癌が見つかってからは治療しながら活動を続けていたが、2013年5月、体調が急に悪くなり佐賀大学医学部付属病院に入院。それからひと月ほどで死去。 ウィキペディアによる『酒井田柿右衛門』（HP/2019/10/15）から

• 波佐見焼の『リンク』はこちらを参照。

【2019】

• ウィキペディアによる『波佐見焼』（HP/2019/10/18）から
  

  波佐見焼 　波佐見焼（はさみやき）は、長崎県東彼杵郡波佐見町付近で産する陶磁器。慶長年間、藩主大村氏が朝鮮から連れ帰った陶工に始まる。丈夫な日用品が多い。 　江戸時代から大衆向けの食器を巨大な連房式登窯で多量に焼いてきた。今日でも食器生産が盛ん。1990年代前半には、全国の生活雑器のシェアの1/4から1/3を占めたこともある。 歴史・特徴 　大村藩主の大村喜前が文禄・慶長の役から帰国するとき、朝鮮陶工の李祐慶が同行し、彼が慶長3年（1598年）に村内に登り窯を築いたのが始まりとされる。当初は釉薬を施した陶器を焼いていたが、良質の陶土を発見したことによって磁器生産が中心となった。 　当初は三股郷の陶石を原料とし、青磁が主力であった。その後、砥石として広く流通していた天草の石が白磁原料に向いていることが判明し、大量に天草砥石を購入して町内全土で磁器生産を行うようになった。 　大衆向け陶磁器を志向し、大量生産に特化した。中尾上登窯（17世紀中葉-1929年）は全長約160mという巨大な窯であった。 　一方で、隣の有田・三川内との薪炭材をめぐる諍いも激しかった。三藩が接する幕の頭（まくのとう）と呼ぶ山では、互いに領地を侵して薪を盗んでくることも日常的で、山の中で乱闘・殺し合いも起きる有様だった。結果、三藩の協議によって領地の見直し交渉が何度も実施されることになる。幕の頭山頂に立つ三角柱の「三領石（さんりょうせき）」は、薪をめぐる陶工たちの争奪戦の遺物である。 著名な商品 くらわんか碗 江戸時代に生産された、簡単な草花文などの絵付を施した磁器。それまで磁器は赤絵染付など高価なイメージが強く、庶民にとって高嶺の花であったが、このくらわんか碗は「磁器は高い」という従来の常識を覆し、庶民に普及した。名称は、淀川の京都・大坂間にある枚方宿で、商人が小舟で三十石船に近づいて「酒食らわんか餅食らわんか」と囃しながら食事などを売った「くらわんか舟」に由来する。 コンプラ瓶 1790年に初めて作られ、1820年代から盛んに生産されるようになった、酒や醤油の輸出用の瓶。当初、木の樽だと風味が保てないため、オランダ商人らは、自分たちが持ってきたワインの空き瓶を利用していたが、出荷量の増加に対応するため、簡素な染付白磁を用いた徳利型の瓶を作らせた。中身を示すためオランダ語で「JAPANSCHZOYA（日本の醤油）」または「JAPANSCHZAKY（日本の酒）」と書かれている。名称はポルトガル語で仲買人を意味する「コンプラドール（comprador）」に由来する。 給食用強化磁器食器 主に給食事業に使用される強化磁器。1987年に町内小中学校の給食用食器として開発された。当初、「割れにくい」を意味する方言「割れにくか」から「ワレニッカ」と称したが、改良を加えて「ハサミスクールウェア」に改称。2000年には「セーフティーわん」も開発された。 ウィキペディアによる『波佐見焼』（HP/2019/10/18）から

• ウィキペディアによる『三川内焼』（HP/2019/10/18）から
  

  三川内焼 三川内焼（みかわちやき）は、平戸焼（ひらどやき）ともいう、長崎県佐世保市で生産される陶磁器である。昭和53年（1978年）に経済産業大臣指定伝統的工芸品の認証を受けている（認証番号14-119）。現在14の窯元がある。針尾島の網代陶石と肥後天草陶石を用いた白磁に藍色で絵付けがされた物に代表され、デンマークの博物館長を務めたエミール・ハンノーバーは、著書『日本陶磁器考』の中で｢1750年から1830年の間の日本磁器の中では白色に光り輝く最高の製品｣と称賛している。 歴史 豊臣秀吉が起こした朝鮮の役の際、各地の大名は秀吉の命により、朝鮮の陶工が来日した。平戸藩藩主である松浦鎮信も多くの陶工を連れ帰った。慶長3年（1598年）、巨関（こせき）という陶工は、帰化して今村姓を名乗った後、平戸島中野村の中野窯で藩主の命により最初の窯入れをした。この中野焼が三川内焼の始まりといわれている。同じく朝鮮から来た陶工の高麗媼は、中里茂左衛門のもとに嫁いだ後、元和8年（1622年）に三川内へ移住した。また、巨関は1622年ごろ、中野村に陶土がなくなったために陶土を求め、息子の今村三之丞と共に藩内を転々とし、寛永14年（1637年）、最後に行き着いたのが三川内である。その後、慶安3年（1650年）に中野村の陶工が、平戸藩により三川内に移された。 代表作品 唐子絵 唐の子どもたち(唐子〈からこ〉)が唐扇を持ち、松の木の下で牡丹に飛ぶ蝶と戯れている様子が描かれている。当時は、描かれた唐子の人数によって用途が異なっており、7人唐子は将軍家や朝廷への献上品で「献上唐子」とよばれ、5人唐子は公家衆と大名家、3人唐子は一般大衆用とされた。なお、三川内焼400周年の際にそれを記念して400人唐子の大皿が製作されており、三川内焼美術館で見ることができる。 透かし彫り 彫刻で、金属・木・石などの薄板を打ち抜いて模様をあらわす技法。また、その彫刻したもの。欄間の彫刻、刀剣の鍔（つば）などに見られる。その他色々な焼き物などで使われる技法として有名である。香炉や多宝塔などの作品がある。 卵殻手（薄胎） その名が示す通り、光を通すほど薄く、網代陶石のみを使用・手作りで成型・起こし焼きで焼成したものでなければならない。　「箸より軽い茶碗を」という藩命で、相神浦（相浦）出自の池田安次郎が完成させた。輸出先のヨーロッパでも「エッグシェル」と呼ばれ人気を博す。第二次大戦後、製作が途絶えていたが、平成18年に平戸藤祥窯が復元。皇室に献上され、著名人にも贈られた。 ウィキペディアによる『三川内焼』（HP/2019/10/18）から

• 瀬戸焼の『リンク』はこちらを参照。

【2019】

• 瀬戸焼振興協会による『瀬戸焼を知る』（HP/2019/10/18）から
  

  瀬戸焼の歴史 平安時代 瀬戸窯業の始まり 　土をこね、形を作り、火をたいて焼き上げる「やきもの」の歴史は、古く縄文時代から始まります。しかし、やきものの生産が、ある高い技術をもった工人達の手で、専門的に行われるといった窯業生産の開始は、古墳時代に朝鮮から伝わった須恵器（すえき）の生産からと言われています。東海地方では、5世紀後半にまず、猿投窯（さなげよう）において始まり、そこから各地へと広がっていきました。 　そして、9世紀前半になると猿投窯で、それまでの須恵器に代わり植物の灰を釉薬（ゆうやく）にした灰釉（かいゆう）陶器が新しく焼かれるようになりました。これは当時「瓷器」（しき）と呼ばれていたと考えられ、京や有力寺院を中心に供給されていたことがわかっています。 　こうして東海地方の窯業が成長していくなか、瀬戸においては、今のところ須恵器を焼いた窯は発見されていませんが、遅くとも11世紀初頭に位置付けられる灰釉陶器を焼いた窯が、瀬戸市南部の幡山（はたやま）地区に分布していることから、その頃になってようやく窯業が開始されたことがわかります。 鎌倉時代 瓷器から山茶碗・古瀬戸へ 　日宋貿易が開始され、青磁（せいじ）・白磁（はくじ）などの優れた陶磁器類が大量に輸入されると、当時の上層階級である貴族・寺院などは、中国陶磁を唐物（からもの）として珍重し、要求するようになりました。 　このような、消費者である貴族らの需要の変化により、平安時代末になると、東海地方の瓷器の生産者達は、近隣の在地領主や名主達の日常雑器としての、無釉の碗・皿・鉢を主体とする「山茶碗」生産へと転換するようになりました。 　瀬戸窯においても例外なく山茶碗の生産が行われ、これらの山茶碗を専用に焼いた窯が、瀬戸市内の古窯全体の約半数を占めていることから、生産量も多かったと考えられます。そして、その生産は室町時代中期頃まで存続しました。 　瀬戸窯では、鎌倉時代の初期から室町時代中頃に至る約300年ほど、山茶碗の生産の他に「古瀬戸」の生産が行われていました。 古瀬戸は、他の中世の窯業地が無釉の日用雑器類の生産に留まっていたなか、瀬戸窯のみで生産された施釉（せゆう）陶器（釉薬を器面全体に施したやきもの）の総称です。 　なお、山茶碗・古瀬戸を焼成していた窯は、いずれも「窖窯」（あながま）と呼ばれているものです。 室町、安土・桃山時代 大窯の時代 　室町時代になると、従来までの窖窯に代わり、新しく「大窯」が登場します。 　窯の分布も、集落の近くに移ってきました。瀬戸で大窯が盛行した時代は、室町時代後期から安土・桃山時代に至る約130年ほどです。室町時代後期には、明代の中国陶磁を模倣したと言われている天目茶碗や、碗・皿類、擂鉢（すりばち）などの高級日用生活用具が生産されました。 　安土・桃山時代になると、わび茶の完成、茶の湯の流行も相まって、天目茶碗、水指、建水などの茶陶関係のものが生産されました。そしてこれらの器種の多くは、全国をはじめ、畿内を中心とした上層階級や町衆らの新興階層の需要に応じて生産されたものと思われます。しかし、その頃の主要生産地は、瀬戸よりも美濃（岐阜）のほうが隆盛を極めていました。例えば美濃での、瀬戸黒、黄瀬戸、志野などの多様な釉薬の使用からもその隆盛さの一端を伺うことができます。 江戸時代 磁器生産の開始 　江戸時代の瀬戸窯業は、慶長15年（1610）に初代尾張藩主徳川義直が東濃地方に離散していた瀬戸の陶工達を呼び戻し、彼らを藩のご用窯として保護したり、諸役の対象から外すなどの保護を加えたことにより、再び活性化していきました。そして、今までの大窯に代わって、大量生産には合理的であった「連房式登窯」（れんぼうしきのぼりがま）の採用が一層、活性化に拍車をかけることになりました。 　ところが、江戸時代初期に九州の肥前で磁器の生産が始まり、その生産が発展し、製品が全国に進出するようになると、瀬戸の陶器の販路は日に日に狭められていきました。 　江戸時代後期になると、九州肥前の磁器に対抗するため、瀬戸においてもようやく磁器を焼造しようとする気運が高まり始めました。そして、享和年間（1801〜04）に瀬戸村で染付磁器が開発されると、磁器生産は村々へと急速に広まっていったと言われています。このように瀬戸で磁器が焼かれるようになると、磁器を「新製焼」あるいは「染付焼」と称し、陶器を「もともとの仕事（方法・技術）のやきもの」という意味で、「本業焼」（ほんぎょうやき）と称して呼び分けるようになりました。 　しかし、瀬戸の磁器は、まだまだ肥前のそれにおよぶものではありませんでしたが、文化元年（1804）、後に瀬戸の磁祖とあがめられるようになった加藤民吉（たみきち）は、磁器の製法技術を見に付けるために九州へ旅立ちました。民吉が帰村すると、以後、新しく「丸窯」（まるがま）が導入されたり、生産の分業制が確立され、瀬戸の磁器生産技術は飛躍的に向上していきました。 　また、その頃瀬戸窯では、一家一人の制により二男以下が陶業を営むことはできませんでしたが、磁器生産については二男以下でも自由に開業できるようになったことや、本業焼から新製焼（しんせいやき）への転業者も多くなったことから、まもなく磁器生産は陶器生産をしのぐ勢いになりました。 明治時代 瀬戸窯業の転換 　明治維新は、政治に、経済に、激しい変革をもたらしました。明治政府は「富国強兵・殖産興業」のスローガンのもと、西欧諸国に対抗しようとしました。こうした背景の中、明治政府は陶磁器産業の振興に乗り出し、まず、明治6年（1873）にウィーンで開催された万国博覧会への参加が試みられました。 　その後もフィラデルフィア万国博覧会、パリ万国博覧会にも瀬戸から積極的な出品がなされ高い評価を得ると、海外からの注文が多くなり、世界に瀬戸の名が広まりました。明治16年（1883）には、輸出依存が70％にも達していたことからもその様子が伺えます。 　このような状況のなか、明治35年（1902）に江戸時代以来の連房式登窯に代わり、どこにでも築窯が可能で、燃料のコストも安くすむといった「石炭窯」が開発され、大量生産が可能になりました。以後、大正時代の後半には、ほとんどの窯が石炭窯へと移行していきました。さらに、動力ロクロ・石膏型鋳込法（せっこうがたいこみほう）・絵付の銅版転写法の導入が行われ、瀬戸窯業の「近代」化（機械化）が確立されたのでした。しかし、このような機械化による大量生産は、粗悪製品を乱造する原因にもなりました。 　その一方で、新たな技術、製品の研究開発が積極的に行われ、新しいやきものも生産されていくようになります。こうして瀬戸窯業の産業化が進んでいったことにより、やきものの芸術性を高めるという陶芸分野も成立していきました。 大正、昭和時代 戦争と瀬戸窯業 　大正3年（1914）に第一次世界大戦が始まり、これまで活発に陶磁器の生産を続けていたドイツ、イギリス、フランスが戦争に巻き込まれ生産がストップすると、その代わりとしての日本製陶磁器の需要は大いに高まりました。そのなかでも、当時欧米の子供達に親しまれていたドイツ製の精巧なノベルティ（陶磁器製の置物、装飾品など）に代わって、瀬戸産のノベルティの台頭が注目されます。 　昭和4年（1929）の世界大恐慌、そして日中戦争、第二次世界大戦と続く戦争の時代へと突入し、陶磁器産業は軍需優先による影響を真っ先に受け、物資・燃料の欠乏を招きました。それでも瀬戸では伝統的技術の保存を行いながら、燃料の石炭の代わりに亜炭（皮木）を使って、生活用陶磁器や当時不足していた金属製品の代用品の生産へと移行することによりこの時代を乗り越えていきました。 　戦後の瀬戸窯業は戦災をほとんど受けなかったことや、戦後の物資不足による生活用具の需要が高かったことなどにより、急速に復興しました。また、輸出が再開されると、ディナーセットや電磁器、ノベルティなどが盛んに輸出されるようになりました。 特にノベルティは、日本のノベルティ輸出額の大部分を占め、瀬戸陶磁器の代名詞となるまでになりました。大正期にドイツノベルティの模倣に始まった瀬戸産のノベルティは、この時、”セト・ノベルティ″として独自のものとなったのでした。 　このようにして、戦後の厳しい状況をのりこえた瀬戸は、日本自体の高度成長を機に、一層躍進していきました。 瀬戸焼振興協会による『瀬戸焼を知る』（HP/2019/10/18）から

• 伝統工芸の『リンク』はこちらを参照。

【2019】

• ジャパンプライズ（株）による『日本各地の伝統工芸品』（HP/2019/10/11）から
  

  ジャパンプライズ（株）による『日本各地の伝統工芸品』（HP/2019/10/11）から

• 四季の美による『伝統工芸品とは？伝統工芸業界の現状と生産高推移、職人後継者について』（2019/10/6）から
  

  経産省指定伝統的工芸品の年間生産高、企業数、従事者数の推移 数値出典：(財)伝統的工芸品産業振興協会　※平成18年度以降の企業数不明	平成25年度の経産省指定伝統的工芸品の業種別生産高 数値出典：(財)伝統的工芸品産業振興協会 一番生産高が大きいのが織物で約250億円である。次に染色、陶芸、漆器、金工品と続く。
  伝統的工芸品の生産高の推移
  四季の美による『伝統工芸品とは？伝統工芸業界の現状と生産高推移、職人後継者について』（2019/10/6）から

• 四季の美による『伝統工芸品一覧！日本全国・都道府県別の伝統的工芸品』（2019/8/14）から
  

  伝統工芸品都道府県別一覧 地域 都道府県 品目数 品目名 北海道 北海道 2 二風谷イタ｜二風谷アットウシ 計 2   東北 青森 1 津軽塗 岩手 4 南部鉄器｜岩谷堂箪笥｜秀衡塗｜浄法寺塗 宮城 4 宮城伝統こけし｜雄勝硯｜鳴子漆器｜仙台箪笥 秋田 4 樺細工｜川連漆器｜大館曲げわっぱ｜秋田杉樽桶 山形 5（1） 山形鋳物｜置賜紬｜山形仏壇｜天童将棋駒｜羽越しな布* 福島 5 大堀相馬焼｜会津本郷焼｜会津塗｜奥会津編み組細工｜奥会津昭和からむし織 計 23(1)   関東 茨城 6(4) 結城紬*｜笠間焼｜真壁石燈籠｜江戸切子*｜江戸木版画*｜江戸鼈甲* 栃木 5(4) 結城紬*｜益子｜桐生織*｜江戸和竿*｜江戸鼈甲* 群馬 3(3) 伊勢崎絣*｜桐生織*｜江戸鼈甲*　 埼玉 11(8) 春日部桐箪笥｜江戸木目込人形*｜岩槻人形｜秩父銘仙｜伊勢崎絣*｜村山大島紬*｜江戸和竿*｜江戸からかみ* 千葉 9(7) 房州うちわ｜千葉工匠具｜江戸和竿*｜江戸からかみ*｜江戸切子*｜江戸木版画*｜江戸硝子*｜江戸鼈甲* 東京 17 村山大島紬*｜東京染小紋｜本場黄八丈｜江戸木目込人形*｜東京銀器｜東京手描友禅｜江戸鼈甲*｜多摩織 江戸和竿*｜江戸指物｜江戸からかみ*｜江戸切子*｜江戸節句人形*｜江戸木版画*｜江戸硝子*｜東京アンチモニー工芸品*｜東京無地染 神奈川 5(2) 鎌倉彫｜小田原漆器｜箱根寄木細工｜江戸和竿*｜江戸切子* 計 30   中部 新潟 16(1) 塩沢紬｜本塩沢｜小千谷縮｜小千谷紬｜十日町絣｜十日町明石ちぢみ｜羽越しな布*｜村上木彫堆朱｜新潟漆器｜加茂桐箪笥｜燕鎚起銅器｜越後与板打刃物｜越後三条打刃物｜新潟・白根仏壇｜長岡仏壇｜三条仏壇 富山 7(1) 高岡漆器｜井波彫刻｜高岡銅器｜越中和紙｜庄川挽物木地｜越中福岡の菅笠｜金沢箔* 石川 10(1) 牛首紬｜加賀友禅｜加賀繍｜九谷焼｜輪島塗｜山中漆器｜金沢漆器｜金沢仏壇｜七尾仏壇｜金沢箔* 福井 8(1) 越前焼｜越前漆器｜若狭塗｜大阪唐木指物*｜越前打刃物｜越前和紙｜若狭めのう細工｜越前箪笥 山梨 4(1) 甲州水晶貴石細工｜甲州印伝｜甲州手彫印章｜江戸鼈甲* 長野 7 信州紬｜木曽漆器｜松本家具｜南木曽ろくろ細工｜信州打刃物｜飯山仏壇｜内山紙 岐阜 5 美濃焼｜飛騨春慶｜一位一刀彫｜美濃和紙｜岐阜提灯 静岡 3 駿河竹千筋細工｜駿河雛具｜駿河雛人形 愛知 14 有松・鳴海絞り｜名古屋友禅｜名古屋黒紋付染｜赤津焼｜瀬戸染付焼｜常滑焼｜名古屋桐箪笥｜名古屋仏壇｜三河仏壇｜豊橋筆｜岡崎石工品｜尾張七宝｜尾張仏具｜三州鬼瓦工芸品 計 70(1)   関西 三重 5 伊賀くみひも｜四日市萬古焼｜伊賀焼｜鈴鹿墨｜伊勢形紙 滋賀 3 近江上布｜信楽焼｜彦根仏壇 京都 17 西陣織｜京鹿の子絞｜京友禅｜京小紋｜京黒紋付染｜京繍｜京くみひも｜京焼・清水焼｜京漆器｜京指物｜京仏壇｜京仏具｜京石工芸品｜京人形｜京扇子｜京うちわ｜京表具 大阪 7(1) 大阪欄間｜大阪唐木指物*｜大阪泉州桐箪笥｜大阪金剛簾｜堺打刃物｜大阪浪華錫器｜大阪仏壇 兵庫 7(1) 丹波立杭焼｜出石焼｜大阪唐木指物*｜豊岡杞柳細工｜播州三木打刃物｜播州そろばん｜播州毛鉤 奈良 4(1) 大阪唐木指物*｜高山茶筌｜奈良筆｜奈良墨 和歌山 4(1) 紀州漆器｜大阪唐木指物*｜紀州箪笥｜紀州へら竿 計 46   中国 鳥取 3(1) 弓浜絣｜因州和紙｜出雲石燈ろう* 島根 4(1) 石見焼｜石州和紙｜雲州そろばん｜出雲石燈ろう* 岡山 2 備前焼｜勝山竹細工 広島 5 宮島細工｜広島仏壇｜熊野筆｜川尻筆｜福山琴 山口 3 萩焼｜大内塗｜赤間硯 計 16   四国 徳島 3 阿波正藍しじら織｜大谷焼｜阿波和紙 香川 2 香川漆器｜丸亀うちわ 愛媛 2 砥部焼｜大洲和紙 高知 2 土佐打刃物｜土佐和紙 計 9   九州・沖縄 福岡 7(1) 博多織*｜久留米絣｜小石原焼｜上野焼｜八女福島仏壇｜博多人形｜八女提灯 佐賀 3(1) 伊万里焼/有田焼｜唐津焼｜博多織* 長崎 3 三川内焼｜波佐見焼｜長崎べっ甲 熊本 4 小代焼｜天草陶磁器｜肥後象がん｜山鹿灯籠 大分 2(1) 別府竹細工｜博多織* 宮崎 2(1) 本場大島紬*｜都城大弓 鹿児島 3(1) 本場大島紬*｜薩摩焼｜川辺仏壇 沖縄 16 久米島紬｜宮古上布｜読谷山花織｜読谷山ミンサー｜琉球絣｜首里織｜与那国織｜喜如嘉の芭蕉布｜八重山ミンサー｜八重山上布｜琉球びんがた｜壺屋焼｜琉球漆器｜知花花織｜南風原花織｜三線 計 38   総合計 232   ※(*)付きは他都道府県と重複がある品目です。 四季の美による『伝統工芸品一覧！日本全国・都道府県別の伝統的工芸品』（2019/8/14）から

• 四季の美による『日本全国の伝統的工芸品一覧(種類別)』（2019/1/8）から
  

  日本全国の伝統的工芸品一覧(種類別) 種類 品目数 品目名 織物 38 二風谷アットウシ｜奥会津昭和からむし織｜置賜紬｜羽越しな布｜結城紬｜伊勢崎絣｜桐生織｜秩父銘仙｜村山大島紬｜本場黄八丈｜多摩織｜塩沢紬｜本塩沢｜小千谷縮｜小千谷紬｜十日町絣｜十日町明石ちぢみ｜牛首紬｜信州紬｜近江上布｜西陣織｜弓浜絣｜阿波正藍しじら織｜博多織｜久留米絣｜本場大島｜久米島紬｜宮古上布｜読谷山花織｜読谷山ミンサー｜琉球絣｜首里織｜与那国織｜喜如嘉の芭蕉布｜八重山ミンサー｜八重山上布｜知花花織｜南風原花織 染色品 12 東京染小紋｜東京手描友禅｜東京無地染｜加賀友禅｜有松/鳴海絞｜名古屋友禅｜名古屋黒紋付染｜京鹿の子絞｜京友禅｜京小紋｜京黒紋付染｜琉球びんがた 他繊維品 4 加賀繍｜伊賀くみひも｜京繍｜京くみひも 陶磁器 31 大堀相馬焼｜会津本郷焼｜笠間焼｜益子焼｜九谷焼｜美濃焼｜常滑焼｜赤津焼｜瀬戸染付焼｜四日市萬｜古焼｜伊賀焼｜越前焼｜信楽焼｜京焼/清水焼｜丹波立杭焼｜出石焼｜石見焼｜備前焼｜萩焼｜大谷焼｜砥部焼｜小石原焼｜上野焼｜伊万里/有田焼｜唐津焼｜三川内焼｜波佐見焼｜小代焼｜天草陶磁器｜薩摩焼｜壷屋焼 漆器 23 津軽塗｜秀衝塗｜浄法寺塗｜鳴子漆器｜川連漆器｜会津塗｜鎌倉彫｜小田原漆器｜村上木彫堆朱｜新潟漆器｜木曽漆器｜高岡漆器｜輪島塗｜山中漆器｜金沢漆器｜飛騨春慶｜越前漆器｜若狭塗｜京漆器｜紀州漆器｜大内塗｜香川漆器｜琉球漆器 木工品/竹工品 32 二風谷イタ｜岩谷堂箪笥｜樺細工｜大館曲げわっぱ｜秋田杉樽桶｜奥会津編み組細工｜春日部桐箪笥｜江戸和竿｜江戸指物｜箱根寄木細工｜加茂桐箪笥｜松本家具｜南木曽ろくろ細工｜駿河竹千筋細工｜井波彫刻｜一位一刀彫｜名古屋桐箪笥｜越前箪笥｜京指物｜大阪欄間｜大阪唐木指物｜大阪泉州桐箪笥｜大阪金剛簾｜豊岡杞柳細工｜高山茶筌｜紀州箪笥｜紀州へら竿｜勝山竹細工｜宮島細工｜別府竹細工｜都城大弓｜仙台箪笥 金工品 16 南部鉄器｜山形鋳物｜東京銀器｜千葉工匠具｜燕鎚起銅器｜越後与板打刃物｜越後三条打刃物｜信州打刃物｜高岡銅器｜越前打刃物｜堺打刃物｜大阪浪華錫器｜播州三木打刃物｜土佐打刃物｜肥後象がん｜東京アンチモニー工芸品 仏壇/仏具 17 山形仏壇｜新潟/白根仏壇｜長岡仏壇｜三条仏壇｜飯山仏壇｜金沢仏壇｜七尾仏壇｜名古屋仏壇｜三河仏壇｜彦根仏壇｜京仏壇｜京仏具｜大阪仏壇｜広島仏壇｜八女福島仏壇｜川辺仏壇｜尾張仏具 和紙 9 内山紙｜越中和紙｜美濃和紙｜越前和紙｜因州和紙｜石州和紙｜阿波和紙｜大洲和紙｜土佐和紙 文具 10 雄勝硯｜豊橋筆｜鈴鹿墨｜播州そろばん｜奈良筆｜雲州そろばん｜熊野筆｜川尻筆｜赤間硯｜奈良墨 石工品 4 真壁石灯篭｜岡崎石工品｜京石工芸品｜出雲石灯ろう 貴石細工 2 甲州水晶貴石細工｜若狭めのう細工 人形/こけし 8 宮城伝統こけし｜江戸木目込人形｜岩槻人形｜江戸節句人形｜駿河雛具｜駿河雛人形｜京人形｜博多人形 その他 23 天童将棋駒｜房州うちわ｜江戸からかみ｜江戸切子｜江戸木版画｜江戸硝子｜甲州印伝｜甲州手彫印章｜越中福岡の菅笠｜岐阜提灯｜尾張七宝｜三州鬼瓦工芸品｜京扇子｜京うちわ｜京表具｜播州毛鉤｜福山琴｜丸亀うちわ｜八女提灯｜山鹿灯篭｜江戸鼈甲｜長崎べっ甲｜三線 工芸材料/用具 3 庄川挽物木地｜金沢箔｜伊勢型紙 合計 232   四季の美による『日本全国の伝統的工芸品一覧(種類別)』（2019/1/8）から

• 土器の『リンク』はこちらを参照。

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• 縄文時代・弥生時代は『日本史』のページの『先史時代』を参照。
• 弥生時代は『歴史学とは』のページの『弥生時代』を参照。

【2019】

• （株）トライグループによるTry iTの社会の高校社会の高校日本史Bの原始・古代の『縄文文化2（5分でわかる！縄文土器）』（HP/2019/10/9）から
  

  （株）トライグループによるTry iTの社会の高校社会の高校日本史Bの原始・古代の『縄文文化2（5分でわかる！縄文土器）』（HP/2019/10/9）から

• データ検索情報誌2018〜2019による『火焔土器のデザインと機能』（2019?）から
  

  データ検索情報誌2018〜2019による『火焔土器のデザインと機能』（2019?）から

• セラミックスの『リンク』はこちらを参照。

【2019】

• 伊藤智博による『セラミックス』（HP/2019/10/10）から
  

  セラミックスの種類 Kazuhiro Tachibana氏による。2019年。 伊藤智博による『セラミックス』（HP/2019/10/10）から

【2010】

• ウィキペディアによる『セラミックス』から　　
  

  セラミックス（Ceramics）とは、広義には陶磁器全般であるが、狭義では、基本成分が金属酸化物で、高温での熱処理によって焼き固めた焼結体を指す。 　近年では、シリコンのような半導体や、炭化物、窒化物、ホウ化物などの無機化合物の成形体、粉末、膜など無機固体材料の総称として用いられている。セラミックスの語源は、ギリシャ語の「keramos」(粘土を焼き固めたもの)と言われている。 　セラミックスは次のような性質を持っている。 ・常温で固体 ・硬度は高いが、脆性破壊する ・強度、破壊靭性が内部の局所的な欠陥構造に左右されやすい ・耐熱性に優れるが、熱衝撃破壊を起こしやすい ・金属より軽く、プラスチックより重い 　ただし、上記のようにセラミックスと呼ばれる物質群は、極めて広汎で、その特性も様々であり、上記の性質が必ずしも当てはまらないものもある。 ウィキペディアによる『セラミックス』から